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Die Elemente und Prinzipien des Designs sind für den Erfolg eines Grafikdesigners von grundlegender Bedeutung. Da Kontrast eines dieser wichtigen Prinzipien ist und Kontrast als Stil viel mehr ist als Schwarz und Weiß, Groß und Klein, ist es interessant, dieses Thema genauer zu untersuchen.
Haben Sie sich schon einmal gefragt, warum unsere Augen kontrastreiche Bilder gerne betrachten? Die Antwort liegt auf der Hand: weil sie interessant und ästhetisch ansprechend aussehen. Um diesen Effekt zu verstärken, werden kontrastierende Elemente nebeneinander platziert.
Im Design werden folgende Arten von Kontrasten unterschieden :
# 1 Leuchtende Farben . Das einfachste Beispiel für Farbkontrast ist die Verwendung von Schwarz und Weiß. Kontrast im weiteren Sinne zeichnet sich aber auch durch helle, gesättigte Farbkombinationen aus, die nicht in einen neutralen Bereich fallen.

# 2 Abmessungen . Eine weitere Möglichkeit, die Aufmerksamkeit auf ein Design zu lenken, besteht darin, die Größe der wichtigsten Elemente im Design zu ändern (sie größer als den Rest zu machen).
# 3 Formen . Designelemente haben geometrische Formen oder sind in Blöcken unterschiedlicher Form angeordnet. Bei einer solchen Komposition ist es wichtig, das Gleichgewicht zu wahren und Elemente nicht unnötig hervorzuheben.
# 4 Komposition . Das Wesentliche dieser Technik besteht darin, dass Elemente mit Abständen zwischen ihnen angeordnet werden. Ein gut definierter Weißraum zieht die Aufmerksamkeit der Benutzer auf sich.
# 5 Typografie . In Artikeln und anderen Textinhalten können Sie Kontraste erzeugen, indem Sie mithilfe der Typografie Links, Site-Namen und andere wichtige Informationen hervorheben. Zusätzlich zur Hervorhebung des Textes können Sie verschiedene Schriftarten oder Schriftgrößen verwenden.
# 6 Texturen . In diesem Fall wird der Kontrast zwischen den Designblöcken durch unterschiedliche Texturen und Muster erzeugt. Dabei sind mehrere Optionen möglich: Aufteilen des Arbeitsbereichs in mehrere Abschnitte und Verwenden eines Musters in einem davon oder Verwenden von Texturen als Hintergrund für Objekte.
# 7 Kreative Elemente . Dazu können ungewöhnliche Illustrationen, interessante Formen, Popups, Animationen usw. gehören.

Vorteile kontrastreicher Kombinationen im Design :
Aufmerksamkeit erregen, indem ein Brennpunkt oder Punkt geschaffen wird, auf den die Aufmerksamkeit gelenkt wird;
ein Gefühl von Gleichgewicht und Harmonie schaffen;
die Wahrnehmung von Inhalten und die Navigation durch die Site erleichtern;
Verbessern Sie die Einprägsamkeit der Ressource und die Markenbekanntheit.
Kontrastreiche Farbschemata in Kombination mit leuchtenden Neontönen waren in den 1960er und 1980er Jahren beliebt.
Im Jahr 2017 erfreute sich die Verwendung kontrastreicher Kombinationen im Design wieder großer Beliebtheit. Dies bedeutet jedoch nicht zwangsläufig eine vollständige Neugestaltung der Corporate Identity eines Unternehmens: Um sich von der Konkurrenz abzuheben, müssen manche Unternehmen ihrem visuellen Erscheinungsbild lediglich einen Farbakzent verleihen und sich so von den langweiligen neutralen Tönen (Grau, Schwarz, Weiß, Beige) abwenden.
Bei der Entwicklung eines Designs im Kontraststil wird im Allgemeinen ein heller Hintergrund gewählt. In manchen Fällen ist jedoch ein dunkler Hintergrund geeigneter, um die wahrgenommene Wirksamkeit eines Produkts oder einer Dienstleistung zu steigern.
Um die Aufmerksamkeit auf das Motiv zu lenken, können Designer neben Farbe auch viel Weißraum verwenden.
In Bezug auf die Typografie ist es wichtig, die folgenden Grundsätze zu beachten:
Verwenden Sie im Design nicht mehr als 2 oder 3 Schriftarten.
Verwenden Sie keine Schriftarten, die nicht zum allgemeinen Designstil passen.
Zeilenabstände einhalten, Text in Absätze unterteilen usw.
Farbkontraste werden in der Mode- und Musikbranche, insbesondere in der Fotografie, sowie bei der Gestaltung von Kleidung und Accessoires, Werbetafeln und Postern für Künstler und Solobands, Albumcovern, Logos von Tonstudios und Markenprodukten eingesetzt. Auch für die Corporate-Identity-Gestaltung der Sportbranche eignet sich ein kontrastreicher Stil.
Für die Inneneinrichtung ist ein kontrastreicher Stil jedoch nicht die beste Option: Ultrakontrastfarben erzeugen kein Gefühl von Behaglichkeit und der Aufenthalt in einem solchen Interieur wird unangenehm sein.
Um kontrastierende Farbpaare zu erstellen, verwenden Sie einen Farbkreis, der Farben gegenüberstellt. Zum Beispiel Grün und Rot, Lila und Gelb, Blau und Orange. Die Verwendung dieser Farbpaare bei der Entwicklung eines Designs ermöglicht Ihnen die Erstellung einer reichhaltigen, dynamischen, starken und energiegeladenen Komposition.
Als Kontrast zu Schwarz können Sie jede Pastell- oder Neonfarbe sowie jeden reinen, satten Farbton wählen.

Je nach Komposition mit hohen Kontrasten (in Kombination mit minimalistischem Design oder in komplexen Kompositionen) können völlig unterschiedliche Eindrücke entstehen. Wenn Sie der Corporate Identity Ihres Unternehmens Farbe verleihen möchten, empfehlen wir Ihnen, bei der Entwicklung einen minimalistischen Ansatz zu verfolgen.
Im Grafikdesign nutzen Künstler Kontraste, um einen starken Fokus und visuelle Ausgewogenheit zu erzeugen. Diese Technik ist in der Malerei, Bildhauerei und sogar Architektur weit verbreitet.
Dieser Stil wird in beliebten Bereichen des Grafikdesigns wie Pop Art, Futurismus, amerikanischem Kitsch, Avantgarde und Material Design verwendet. Letzteres ist der Ursprung des Trends zu hohem Kontrast unter Designern auf der ganzen Welt.

@Anantha Nadamel
Kontrastreiche Kombinationen sind bei der Gestaltung abstrakter Figuren oder stark vereinfachter Objekte mittlerweile üblich. Die auffälligsten Kontraste sind im Plakatdesign zu sehen, das Aufmerksamkeit erregen und zum Handeln auffordern soll.
Bevor Sie eine Farbpalette für ein Logo auswählen, ist es wichtig, das Markenkonzept selbst zu analysieren. Andernfalls ist es sehr schwierig, auf der Grundlage der Farbpsychologie die richtige Entscheidung zu treffen.
Wenn wir über Markenlogos sprechen, sehen helle Elemente auf dunklen Texturen gut aus. Dies kann nicht nur als Farbkontrast, sondern auch als „materieller“ Kontrast bezeichnet werden.

@Przemek Bizon
@Agata Lobaczuk Mehr anzeigen
Aufgrund ihrer dynamischen Kontraste werden sie häufig zur Erstellung von Logos und Corporate Identity für Sportteams, Plattenlabels usw. verwendet.
Das Hauptziel des Verpackungsdesigns besteht darin, den Verbraucher so umfassend wie möglich über das enthaltene Produkt zu informieren. Ein langweiliges, eintöniges Design wird die Aufmerksamkeit eines potenziellen Verbrauchers wahrscheinlich nicht erregen. Ein Design in Kontrastfarben erfüllt diese Aufgabe jedoch perfekt.

@ Lapin Art ~ Vivian Sakahara
Dynamische Kontraste finden sich im Verpackungsdesign von Sportnahrung, Energydrinks und anderen Produkten, die mit Bewegung und Dynamik assoziiert werden.
Kontrastfarben werden auf Websites eingesetzt, um die Aufmerksamkeit auf sogenannte Ankerelemente zu lenken: seien es Objekte (Produktbilder, Titel, Menüs) oder Handlungsaufforderungen (Newsletter-Abonnieren, Bestellen oder Hinterlassen von Kontaktdaten in einem speziellen Formular). Im letzteren Fall geht es auch darum, den Nutzer zu einer bestimmten Handlung zu animieren. Wichtig ist, eine Farbe zu wählen, die nicht nur maximalen Kontrast, sondern auch eine ausreichende Differenzierung zwischen Inhalt und Hintergrund bietet.
Sie sollten jedoch bedenken, dass sich extrem kontrastreiche Farben nicht immer für die Entwicklung von Webdesigns für Websites und mobile Apps eignen. Der Grund dafür ist, dass der starke Kontrast und die oft übermäßige Anzahl kleiner Details die Augen zusätzlich belasten und die Benutzer Ihre Website unterbewusst schnell wieder verlassen möchten.
Wenn Ihre Website langen Text, horizontale oder vertikale Menüs, Formulare und andere Elemente enthält, können Sie einen Kontrasttyp namens Komposition verwenden. Ankerelemente lassen sich in diesem Fall gut an den Seiten platzieren.
Und auf Websites mit einem klar definierten Unternehmensstil und Mustern als Teil der Identität üben Designer häufig die Praxis, Blöcke anderer Elemente kontrastierend hervorzuheben.
Für ukrainische Designer war und ist Kontrast eine wichtige Technik, die im Logodesign, in der Print- und Online-Werbung, im Webdesign sowie in der Außen- und Innenwerbung eingesetzt wird.

Mithilfe von Kontrasten ist es möglich, wichtige Elemente und Informationen in Designprojekten (Banner mit Aktionen und Rabatten, Produktbilder, Texte zum Unternehmen, Einkaufsbedingungen usw.) effektiv hervorzuheben, elegante Designs zu erstellen und so Benutzer mit ungewöhnlichen Details zu fesseln.
In verschiedenen Ländern erstellen viele Designer, die Kontraste geschickt einsetzen, attraktive und einprägsame Logos und Websites, die im Vergleich zu konkurrierenden Marken und Websites vorteilhaft erscheinen.
Eines der auffälligsten Beispiele ist das blau-gelb-orange Logo des amerikanischen multinationalen Konzerns VISA, der Zahlungsdienstleistungen anbietet. Blau wird mit Vertrauen und Loyalität assoziiert, während Gelb Positivität ausstrahlt, was maßgeblich zur weltweiten Popularität der Marke beigetragen hat.

Erwähnenswert ist auch das grün-rote Logo des stark kohlensäurehaltigen Erfrischungsgetränks Mountain Dew des amerikanischen Herstellers PepsiCo. Das Grün steht für die Verbundenheit der Marke zur Natur, während das Rot den Blick auf das Zentrum des Markennamens lenkt.
Die Fast-Food-Kette Subway setzt bei ihrer Beschilderung auf Kontraste und platziert weiße und gelbe Buchstaben auf dunkelgrünem Hintergrund. Und die berühmte internationale Hotel- und Lebensmittelmarke verwendet in ihren Broschüren Kontrastfarben, um nicht nur die Bilder, sondern auch den Text hervorzuheben.

Seit 2019 erfreut sich die Verwendung dynamischer Kontrastkombinationen weltweit zunehmender Beliebtheit und verdrängt traditionelle Kombinationen auf der Basis ruhiger Töne.
Eine wichtige Nuance: Um Kontrastfarben richtig auswählen zu können, muss der Designer über ein hohes Maß an Professionalität verfügen.
Sie können auswählen, welche Dienste Sie nutzen möchten:
Unabhängiger Designer : In diesem Fall können Sie Ihr Budget schonen und qualitativ hochwertige Arbeit erhalten, wenn Sie einen echten Profi beauftragen, oder Ihr Geld verschwenden, wenn Sie bei einem skrupellosen Auftragnehmer landen, der Fristen überschreitet und/oder minderwertige Ergebnisse liefert.
Die von Freiberuflern angebotenen Durchschnittspreise für die Entwicklung von Designs im Kontraststil betragen je nach Komplexität und Arbeitsumfang: ab 500 Hrywnja für Verpackungen, ab 1.500 Hrywnja für ein Logo und ab 2.500 Hrywnja für eine Website.
Ein spezialisiertes Webstudio ist eine Option, wenn die höheren Kosten für ein durchdachtes und einprägsames Design durch das Fehlen des Risikos ausgeglichen werden, das gewünschte Ergebnis nicht innerhalb des im Vertrag festgelegten Zeitrahmens zu erreichen.
Auch die Preise für kontrastierende Designleistungen spezialisierter Unternehmen variieren je nach Art und Charakteristik der Arbeit: ab 20 $ für Druck, ab 130 $ für Corporate Identity, ab 150 $ für Logos.
Wenn Sie Wert auf eine verantwortungsvolle und professionelle Arbeitsweise legen und daher ein originelles Design mit kontrastierendem Stil wünschen, kontaktieren Sie WeLoveBrands. Sie können Ihre Bestellung telefonisch oder über unseren Online-Chat aufgeben.