Line Art: Was ist das Wesentliche des «linearen» Stils?

Line Art hat seit 2018 nichts an Popularität verloren. Progressive Marken verwenden die Methode des Zeichnens einer monospaceden Linie bei der Erstellung eines Logos, obwohl sie, wie die Praxis zeigt, auch bei der Darstellung von Heraldik relevant ist. Line Art ist eine lineare Kunst, die sich erst zwei Jahre nach ihrem Aufkommen, im Jahr 2020, zu entwickeln begann. Eine Linie, die Text und Grafik zu einem Ganzen verbindet. Einfach, elegant und modern...

Was macht den Stil aus? Line Art unterscheidet zwischen der Darstellung von Umrissen und Details durch unterschiedliche Strichstärken. Meistens wird bei diesem Stil ein Schwarz-Weiß-Farbschema verwendet, aber nicht immer. Schattierungen, Farbverläufe und andere Gestaltungselemente fehlen hier. Line Art dient als Mittel des visuellen Ausdrucks. Typischerweise lässt sich jede Bleistiftskizze in ein Line Art-Werk umwandeln. Das Logo-Design wirkt flach, mit klaren Konturen und erinnert ein wenig an ein Malbuch für Kinder. Ein in diesem Stil gestaltetes Logo wirkt elegant und ansprechend.

Geschichte

Dieser Stil entstand im 17. Jahrhundert in Architektur und Kunst. 2018 wurde er zum Trend, doch 2020 wurde die Strichzeichnung zum absoluten Hit und zum treuen Freund und Partner des Minimalismus, obwohl in der realen Welt keine Linien um das Objekt herum vorhanden sind. Dank der Verwendung linearer Techniken wirken Logos „sauberer“. Überraschenderweise war es nicht möglich, im Russischen einen Namen für diesen Stil zu finden, daher verwendeten die Designer das englische Wort. Logos sind zum beliebtesten Bereich der Strichzeichnung geworden. Im Jahr 2020 ist die Anzahl der Effekte noch geringer geworden, aber die korrekte Platzierung von Akzenten wurde ebenfalls übernommen.

@TemplateZuu Designer

Moderne Logos vermitteln eine Fülle von Informationen über Farbe, Textur, Beleuchtung und Okklusion. Strichzeichnungen geben unserer Vorstellungskraft lediglich Umrisse wieder. Dennoch schaffen sie es, lebendige, dreidimensionale Eindrücke zu erzeugen, da sie neuronale visuelle Codes nutzen.

Merkmale des Line-Art-Stils, für welche Unternehmen können sie eingesetzt werden?

Ein linearer Stil kann das Logo einer Sportbekleidungsmarke, eines Reiseunternehmens oder einer Werbeagentur schmücken. Es ist ein Designstil, der in Form und Inhalt schlicht ist und die Botschaft der Marke klar vermittelt, sodass man ihn getrost als universell bezeichnen kann. Martin Christie, Inhaber von Logo Design London, empfiehlt, sich die Vergangenheit anzuhören, bevor man mit der Entwicklung eines Logos im Line-Art-Stil beginnt. Wenn sich das Kundenunternehmen als eine Marke positionieren möchte, die Traditionen pflegt, aber auch aktuell bleibt, entwirft der Designer mithilfe linearer Techniken ein Emblem mit frischen, futuristischen Anklängen. Ein in diesem Stil erstelltes Logo kann auf dem Schild eines originellen Sneaker- und Streetwear-Geschäfts ebenso gut aussehen wie auf den Visitenkarten einer Bank. Lediglich die Auswahl des Farbschemas und die Art der Linien werden unterschiedlich sein.

Apropos Charakter: Die Gesamtwahrnehmung wird durch die Art der Linien und der Kontur (geschlossen oder offen) beeinflusst. Linien können gerade, gekrümmt, geschwungen, mit scharfen Ecken usw. sein. Sie beeinflussen auch die Wahrnehmung eines grafischen Bildes und lassen es streng oder umgekehrt luftig erscheinen, wie es bei gekrümmten Linien der Fall ist.

Tipps: Schriftart, Farbe, Typografie

Farbe steigert die Markenbekanntheit um 80 %. Bevor Sie Farben für Ihren Logo-Umriss auswählen, versuchen Sie, Ihre Marke zu beschreiben, wie es Amanda Jameson, Inhaberin eines Dessous-Geschäfts in Los Angeles, tat. Sie verwendete folgende Worte: einladend, charmant, erfrischend, authentisch, warm. Bei der Erstellung der Farbpalette verwendete der Designer, der das Logo entwickelt hat, Farben, die gut zu den Markenmerkmalen passen:

Pfirsichrosa - freundlich,

Sanfte Blaugrüntöne : perfekt erfrischend,

Die braune Farbe ist gemütlich und warm.

Beim Line-Art-Stil wird empfohlen, nicht mehr als zwei Farben zu verwenden (wenn das Logo farbig ist). Designer halten sich 2020 bei der Erstellung von Logos in diesem Stil grundsätzlich an ein Schwarz-Weiß-Farbschema. Im Jahr 2018 galt eine „haarige“ und „unsichere“ Linie als Zeichen der Unerfahrenheit des Entwicklers, doch zwei Jahre später wurde diese Technik als „lebendig“ anerkannt. Mit Schattierungen oder sogenannten „Punkt“-Techniken lassen sich Schatten erzeugen, doch in diesem Jahr geht der Trend zur flachen Line-Art.

Welche Schriftart sieht in einem Umrisslogo gut aus?

Eine Gruppe von Serifenschriften mit einem senkrechten Strich am Ende jeder Zeile vermittelt die Tradition, den Komfort und die Zuverlässigkeit der Marke. Entwickler verwenden sie typischerweise in Line-Art-Emblemen. Display wird in anderen Stilen selten verwendet; in der Line-Art wirkt diese Schriftgruppe harmonisch und vermittelt Freundlichkeit, Einzigartigkeit und Ausdruck. Um von Fortschrittlichkeit, Entschlossenheit und Eleganz zu sprechen, lohnt es sich, die Modern-Gruppe, insbesondere die Schriftart Futura, in Betracht zu ziehen.

Strichzeichnungen im Grafikdesign und in Illustrationen

Konturzeichnungen eignen sich dank ihrer diskreten, klaren und eleganten Linien hervorragend zum Vermitteln von Konzepten unterschiedlicher Komplexität. Obwohl wir regelmäßig hören, dass Strichzeichnungen in diesem Jahr in der Fotografie ihren Platz verloren haben, scheint dies Grafikdesign und Illustration nicht zu stören. Dank der Vielfalt an Texturen, Werkzeugen und Pinseln scheinen Strichzeichnungen in den Werken von Illustratoren zu neuem Leben erwacht zu sein. Dabei werden keine Tiefen- und Volumeneffekte verwendet (obwohl, wie oben erwähnt, bei Bedarf Punkte und andere Techniken verwendet werden können). Dieser Stil führt den Designer zu den Grundlagen der Grafik zurück: leuchtende Farben und einfache Formen. Die meisten Illustrationen werden in zwei oder drei Farben erstellt, aber wie Sie wissen, gibt es im Design Regeln, die gebrochen werden können, weshalb man in letzter Zeit immer mehr Illustrationen in fünf oder mehr Farben sieht.

Strichzeichnungen in der Identität: Logo und Corporate Identity

Warum also hat Line Art so viel Anerkennung und Bewunderung gefunden? Die Identität des Outline-Stils ist einfach, effektiv und leicht lesbar. Dieser Stil ist ein Kampf gegen den Skeuomorphismus (die Darstellung des tatsächlichen Erscheinungsbilds eines Objekts). Dank seiner Form und seines Konzepts wurde jedes Element dieses Stils vereinfacht. Heutzutage ermüdet die Überfülle an Farben, Lärm und Informationen die Zielgruppe, sodass eine Line-Art-Identität für den Verbraucher zu einer Insel der Ruhe und Einfachheit werden kann. Es gibt vier Prinzipien des Corporate Identity-Designs bzw. der Identität, die im Line-Art-Stil entwickelt wurden:

Es gibt keine unnötigen Effekte (Schatten, Lautstärke usw.);

Es werden nur einfache Elemente verwendet;

Minimalistische Schriftarten;

Reine Farben (keine Farbverläufe).

Strichzeichnungen auf Produktverpackungen

Laut einer Studie von Marketingspezialisten aus dem Jahr 2020 können wir mit Sicherheit sagen, dass Produktverpackungen den Umsatz steigern. Sind Sie sicher, dass Ihre Produkte die besten sind? Wenn Sie diese Informationen Ihren potenziellen Kunden nicht richtig präsentieren, besteht die Gefahr, dass niemand sie überhaupt bemerkt. Die Gestaltung von Verpackungen im Line-Art-Stil erfordert jedoch sorgfältige Überlegung. Verwenden Sie daher am besten keine zu dünnen Linien, da die Gefahr besteht, dass die Verpackung aus der Ferne unleserlich und das Design unscharf wird. Wenn sich das Kundenunternehmen mit einem schlanken und einzigartigen Corporate Style von der Konkurrenz abheben möchte, ist Line-Art eine ausgezeichnete Wahl. Aber es ist wichtig zu verstehen: Schon ein einziges unausgereiftes Element und das Verpackungsdesign wirkt unprofessionell.

@Stepan Solodkov

Strichzeichnungen im Webdesign und SMM

Wie gestaltet man eine Social-Media-Seite oder eine Unternehmenswebsite, ohne dass sie wie ein riesiges Kunstwerk wirkt? Marketer, Designer und SMM-Manager stehen vor einer schwierigen Aufgabe: Sie müssen einen einzigartigen Stil wählen, der Informationen präzise präsentiert und die Nutzer nicht durch Unordnung ablenkt. Strichzeichnungen im Webdesign und SMM gelten als benutzerfreundlich, da der Schwerpunkt auf dem Inhalt liegt und die Aufmerksamkeit der Nutzer nicht durch überflüssige Seitenelemente abgelenkt wird. Drei Vorteile dieses Stils:

• Die Bilder auf der Seite werden nicht vollständig genutzt, weshalb die Seitenladegeschwindigkeit der Site höher ist.

• Die prägnante Struktur stellt die Typografie der Seite in den Vordergrund

• Das Line-Art-Design ist einfach und einprägsam.

Icon-Set @ Anastasiia Osypova

Carsharing-Service @ Alex Galin @ Maria Gusakovich @ Business Story

Beispiele für Strichzeichnungen in der Ukraine und der GUS

Zaporozhye Sich

Um für ein Reitertheater und eine historische Miniaturstadt zu werben, die das Leben der ukrainischen Kosaken am Dnjepr nachstellt, entwickelte Zaporozhye Sich ein Strichzeichnungslogo mit vielen kleinen Elementen. Der Designer verwendete ein grau-weißes Farbschema, wodurch die Illustrationen auffällig und einprägsam wurden.

Touristenlogo der Stadt Riwne (Ukraine)

Die Stadt Riwne (Westukraine) hat ein Strichzeichnungslogo entwickelt, um Touristen anzulocken. Dabei kam die „Haarlinien“-Technik zum Einsatz, die noch vor zwei Jahren als Zeichen der Unerfahrenheit des Entwicklers galt. Das Logo zeigt die drei meistbesuchten Touristenattraktionen: den Tunnel der Liebe, das Schloss Dubensky und das Schloss Ostrog. Das Logo wird im Oktober auf der Warschauer Logo-Ausstellung enthüllt.

Fishmater Company

Fishmater, das in seinem Online-Shop Angelzubehör und -ausrüstung anbietet, begeisterte uns ebenfalls mit einem würdigen Logo im Line-Art-Stil. Bei der Erstellung des Logos verwendete der Entwickler die Farben Blau, Cyan und Grau auf weißem Hintergrund. In diesem Fall wirkt das Vorhandensein von mehr als zwei Farben in diesem Stil harmonisch.

Beispiele aus aller Welt

Ocean Nachtclub

Der Logo-Entwickler des Nachtclubs entschied sich, nicht über den klassischen Strichzeichnungsstil hinauszugehen, sodass die Besucher heute auf der Tanzfläche ein schwarz-weißes Logo sehen können. Aufgrund der schlechten Beleuchtung wurde das Logo ohne feine Linien oder visuelle Effekte gestaltet.

Neues Audi-Logo

Das Unternehmen plant ein Rebranding. Die legendäre Marke präsentierte ein neues Logo im Strichzeichnungsstil. Für einen Automobilhersteller ist die Verwendung eines monochromen Schwarz-Weiß-Logos naheliegend. Zwei miteinander verbundene Ringe stehen für Teamwork, Autorität, Stärke und Charisma.

Versace Company

Das italienische Unternehmen ist für die Herstellung exklusiver Kleidung und Parfüms bekannt und präsentiert ein schlichtes, geradezu schematisches Logo. Medusa, die Gorgone, verwandelt sich augenblicklich von einem Monster in eine wunderschöne Frau, die die Fantasie des Modedesigners beflügelt. Das einzige Element, das der Designer am Logo änderte, war der Ersatz des schlangenartigen Haares der Gorgone durch wunderschöne goldene menschliche Locken.

Wo kann ich eine Line-Art-Identität bestellen?

Gewohnheiten, Charakter, Aussehen und Stil sind Bestandteile einer einzigartigen Persönlichkeit. Identität ist auch eines der Elemente, die Ihr Unternehmen von der Konkurrenz abheben können. Der lineare Stil ermöglicht es Ihnen, über die üblichen Farben und realistischen Bilder hinauszugehen. Die Entwicklung einer Line-Art-Identität erfordert die Einbindung von Spezialisten und Experten unterschiedlicher Fachrichtungen in einer Branding-Agentur. Die Umsetzung dieser fünf Hauptphasen ist nur durch gemeinsame Anstrengungen möglich.

1. Erstellen Sie eine Leistungsbeschreibung und vervollständigen Sie die Zusammenfassung.

2. Analysieren Sie alle Quelldaten: Verbrauchermarktforschung, Branding und Wettbewerb.

3. Erstellen Sie eine Liste mit Kriterien, die die Identität und ihre Bestandteile erfüllen müssen.

4. Logo im Line-Art-Stil gestalten: Ideen suchen, Endergebnis präsentieren

5. Entwicklung von Corporate Identity-Elementen

Die Kosten für die Entwicklung einer Markenidentität hängen vom gewählten Entwickler, dem Arbeitsaufwand, der Anzahl der Bearbeitungen und dem Zeitrahmen ab. Es gibt zwei Entwicklungsmöglichkeiten: eine Branding-Agentur und einen externen Spezialisten. Für die Entwicklung einer Markenidentität beschäftigt die Agentur ein Team von Spezialisten: einen Marketer, einen Brand Manager, einen Content Manager und Designer. Daher ist die Entwicklung einer Identität durch eine einzelne Person trotz Googles Werbung eine unmögliche Aufgabe. Um sich mit unserem Brand Manager zu beraten und die Kosten für die Entwicklung einer Line-Art-Identität zu erfahren, können Sie einen Chatbot nutzen oder uns unter den im Kontaktbereich aufgeführten Telefonnummern kontaktieren.