Minimalistischer Stil: Wie man ein prägnantes und wirkungsvolles Design entwickelt

Minimalismus ist ein weltweit beliebter Stil. Er ist überall zu finden: in der Innenarchitektur, im Modedesign, in der Kunst, im Website- und Social-Media-Design, bei der Logoerstellung und im Corporate Styling. Die Popularität dieses Stils beruht auf seiner Kürze, Ästhetik und Funktionalität.

Heutzutage streben viele Unternehmen nach einem vereinfachten Design, um Informationen leichter verständlich zu machen, die Aufmerksamkeit der Verbraucher zu wecken und das Interesse am Produkt zu wecken. In diesem Artikel erfahren Sie, wie Minimalismus Ihnen dabei helfen kann, Ihre Ziele zu erreichen.

Minimalismus: Das Unnötige eliminieren, um sich auf das Wesentliche zu konzentrieren

Minimalismus (vom lateinischen „minimus“ für „kleiner“) ist ein Designstil, der sich durch Schlichtheit, Ausdruckskraft und Eleganz auszeichnet. Er entstand als Reaktion auf einen populären Trend: den Wunsch nach Luxus und Prunk.

Der Stil verkörpert Prägnanz und Funktionalität. Er vermittelt eine Idee mit einem Minimum an Elementen und verwendet einfache geometrische Formen, neutrale Töne und natürliche Texturen.

Minimalistisches Design ist auffällig und einprägsam, was für die Werbung und Popularisierung jeder Marke wichtig ist. Beim Betrachten einer Website, einer Produktverpackung oder eines Logos dieser Art wird das Publikum nicht von Details abgelenkt, sondern konzentriert sich auf das Wesentliche. Verbraucher merken sich eine Marke leicht und finden sie dann unter vielen anderen auf dem Markt.

Vorteile des minimalistischen Designstils:

• dem Publikum die notwendigen Informationen mit einer kleinen Anzahl von Elementen vermitteln;
• Betonung des Wesentlichen (des Produkts selbst oder der Idee, die Sie vermitteln möchten);
• die Aufmerksamkeit der Verbraucher auf sich ziehen;
• Markenbekanntheit und -erinnerung;
• attraktives und klares Design;
• immer aktueller Stil.

Minimalismus ist seit mehreren Jahren ein Trend im Grafikdesign und in der Identität, und das ist keine Überraschung. Obwohl schlicht, wirkt der Stil auffällig und trägt zu einem faszinierenden Design bei.

Wie und wann entstand der minimalistische Stil?

Der Stil entstand in den 1960er Jahren in den USA, die ersten minimalistischen Trends entstanden jedoch bereits in den 1920er Jahren. Designer versuchten damals, sich von Pomp und Anmaßung zu lösen und Emotionen zu vermitteln, indem sie nur die notwendigsten Elemente verwendeten.

Dieser Ansatz fand schnell Anklang bei den Verbrauchern und nach und nach durchdrang der Minimalismus alle Lebensbereiche (Modedesign, Innenarchitektur, Kunst, Grafik- und Webdesign, Identität usw.).

Der Minimalismus spiegelte die Übersättigung durch Luxus wider und ersetzte bald die Moderne, die nach dem Zweiten Weltkrieg mit der Bourgeoisie in Verbindung gebracht wurde und negative Emotionen hervorrief.

Das Hauptziel des neuen Stils bestand darin, maximalen Komfort mit einem Minimum an Details und einer klaren Raumaufteilung zu gewährleisten.

Der europäische Minimalismus orientierte sich an Ideen des japanischen Stils, der in der Architektur und im Design der Nachkriegszeit aktiv eingesetzt wurde und durch seine Einfachheit und den Verzicht auf unnötige Verzierungen Aufmerksamkeit erregte.

Auch der Konstruktivismus trug zur Entwicklung des neuen Trends bei. Der Minimalismus übernahm von ihm die Strenge der Linien, Prägnanz und Geometrie.

Dank der Entstehung dieses Stils hat sich auch der Lebensstil vieler Menschen verändert. Sie begannen, nach Einfachheit, Zuverlässigkeit und Natürlichkeit zu streben.

Hauptmerkmale des Minimalismus

Das Grundprinzip des Stils lautet: Je einfacher, desto besser. Aber einfach bedeutet nicht langweilig, und Vereinfachung ist nicht so einfach, wie es auf den ersten Blick erscheinen mag.

Trotz des Fehlens von Verzierungen und Detailverwirrung müssen Designer über bestimmte Kenntnisse und Fähigkeiten verfügen, um die Hauptidee im Design durch die Verwendung einer begrenzten Anzahl von Elementen widerzuspiegeln.

Mit der richtigen Kombination aller Komponenten wird das Design eines Logos, einer Verpackung, einer Website usw. spektakulär, elegant, einprägsam und unterstreicht den Status des Unternehmens.

Ihm gefällt der Stil:

• einfache geometrische Formen (Kreis, Quadrat, Rechteck usw.);
• strenge Linien (manchmal mit weichen Kurven);
• neutrale, oft helle Töne (Weiß, Grau, Schwarz);
• Metaphern und Symbole;
• starke Typografie;
• serifenlose Schriftarten;
• Kontraste.

Doch übermäßige Dekoration, Detailwirrwarr, Spiralen und prätentiöse Elemente sind für den Minimalismus tabu.

Der Stil kann für jede Art von Geschäft verwendet werden. Besonders häufig ist er in der Pharma- und Kosmetikbranche sowie im Industriesektor anzutreffen.

Damit ein minimalistischer Designstil zum Image eines Unternehmens passt, ist es wichtig, bei der Auswahl der Elemente auf Ausgewogenheit zu achten und eine harmonische Farbkombination zu verwenden. Um Aufmerksamkeit zu erregen, können Sie auch mit Kontrasten spielen und ein wichtiges Element mit einem hellen Farbton oder einer ungewöhnlichen Technik hervorheben.

Minimalistisches Design: spektakuläre Lakonizität

Dieser Stil ist gut, weil Sie mit minimalen Details ein elegantes und attraktives Design erstellen können. Trotz des Fehlens dekorativer Elemente und verschiedener Designmerkmale ist das Bild attraktiv und beeindruckend.

Um den gewünschten Effekt zu erzielen und ein zu einfaches, langweiliges und banales Design zu vermeiden, müssen Sie Ihre Fantasie einsetzen und alle Elemente richtig auswählen.

Minimalismus: Wie man effektiv gestaltet

Farbe

Farbtöne erzeugen Stimmungen und wecken Assoziationen. Bei diesem Stil kommen oft eine oder höchstens zwei Farben zum Einsatz. Bei einem Zweifarbschema kann ein Farbton als Akzent dienen.

Die beliebtesten Farbtöne sind Weiß, Schwarz und Grau. Wenn Sie jedoch mit Kontrasten spielen möchten, wählen Sie einen hellen Farbton anstelle eines neutralen. Denken Sie daran, dass die ausgewählten Farbtöne nicht nur miteinander harmonieren, sondern auch die gewünschten Emotionen und Assoziationen hervorrufen sollten.

Typografie

Mithilfe einer Schriftart können Sie die Individualität eines Unternehmens betonen oder ganz zerstören. Um Kunden anzulocken, wählen Sie ausdrucksstarke Schriftarten und heben Sie Schlüsselwörter hervor.

Beim Minimalismus werden ein bis drei Schriftarten verwendet. Ihre Wahl hängt von der Idee ab, die Sie Ihrem Publikum vermitteln möchten, und vom Geschäftsthema.

Egal für welche Schriftart Sie sich entscheiden, achten Sie darauf, dass sie einfach und gut lesbar ist. Serifenlose Schriftarten werden am häufigsten verwendet. Sie können jedoch mit Abständen, Textabschnitten und Komposition experimentieren, um die Wiedererkennung zu erhöhen und interessante Akzente zu setzen.

Symbole

Obwohl der Minimalismus nicht besonders bildbegeistert ist, lohnt es sich dennoch, sie zu verwenden. Sie müssen lediglich einzigartige, klare Bilder auswählen, die die Hauptidee vermitteln und die Einzigartigkeit des Unternehmens hervorheben.

Um sich von der Konkurrenz abzuheben, die Aufmerksamkeit auf Ihr Produkt zu lenken und den Wiedererkennungswert des Designs zu erhöhen, können Sie nicht standardmäßige Bilder und Symbole verwenden.

Raum

Minimalismus braucht Platz, daher sollten alle Elemente so platziert werden, dass sie nicht beengend wirken.

Diese Komposition trägt dazu bei, die Wahrnehmung von Informationen zu verbessern und wichtige Details hervorzuheben. Das Entfernen unnötiger Komponenten schafft ein Gefühl der Ruhe und macht die Botschaft zunehmend klarer.

Jedes Element eines minimalistischen Designs hat eine besondere Bedeutung. Man kann sie also nicht einfach willkürlich zusammenkritzeln. Die Kommunikation mit den Verbrauchern sollte prägnant sein und so viel Text verwenden, wie nötig ist, damit die Informationen richtig verstanden werden.

Alle Elemente sollten harmonisch miteinander verschmelzen. Überladen Sie das Design daher nicht mit Text oder schweren Details. Wenn Sie dennoch nicht darauf verzichten können, ist es zur Wahrung des Gleichgewichts notwendig, Platz um sie herum zu schaffen. So entsteht ein leichtes und harmonisches Design.

Minimalismus bedeutet nicht nur Prägnanz. Einfachheit sollte die Botschaft widerspiegeln, die Sie Ihrem Publikum vermitteln möchten. Dafür müssen Sie nicht jedes Designelement nutzen. Wählen Sie einfach die Option, die Ihre Stärken hervorhebt und die Individualität Ihres Unternehmens unterstreicht.

Für ein lebendiges und beeindruckendes Design kontaktieren Sie WeLoveBrands Studio. Unsere Designer berücksichtigen die Wünsche des Kunden, arbeiten mit einer Vielzahl von Ideen und nutzen verschiedene Techniken und Tricks, um sicherzustellen, dass Sie ein Design erhalten, das für Ihr Unternehmen effektiv ist.

Minimalismus im Grafikdesign und in Illustrationen: erregt Aufmerksamkeit und Neugier

Minimalismus wird aktiv im Printdesign eingesetzt, beispielsweise bei der Erstellung von Logos, Broschüren, Werbeplakaten, Buchillustrationen usw.

Die Popularität dieses Stils erklärt sich aus der Tatsache, dass man damit dem Publikum schnell und präzise die gewünschte Botschaft vermitteln kann und dabei beeindruckend aussieht.

@ Impulso Studio

Minimalismus im Grafikdesign konzentriert sich auf Ästhetik, Prägnanz, Funktionalität und Ergonomie. Das Design kann einfach, kreativ, seriös oder verspielt sein; alles hängt von den Besonderheiten des Unternehmens und der Zielgruppe ab.

Minimalismus in der Identität: Die Einzigartigkeit der Marke zur Geltung bringen

Wichtige Komponenten eines minimalistischen Stils sind Farbe und Kontrast. Interessante Farbkombinationen und die Verwendung kontrastierender Töne tragen dazu bei, die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen und den Charakter des Unternehmens zu vermitteln. Daher wird Minimalismus aktiv bei der Entwicklung der Corporate Identity und der Logoerstellung eingesetzt.

Stil ermöglicht es Ihnen, die Einzigartigkeit der Marke zu offenbaren und den Fokus auf Ästhetik, Prägnanz und hohe Qualität zu legen. Er bringt die wichtigen Punkte mit minimalen Mitteln und ohne zusätzliche Erklärungen auf den Punkt.

Minimalistische Logos wirken modern, elegant und repräsentativ. Sie bleiben im Gedächtnis und heben das Unternehmen von der Konkurrenz ab.

Kein Wunder also, dass sich große Unternehmen und globale Marken zunehmend für einfache, klare Logos und Corporate Identity ohne unnötigen Schnörkel oder Pomp entscheiden.

Minimalismus im Verpackungsdesign: Kunden die Auswahl erleichtern

Verbraucher haben die Nase voll von Informationen und ignorieren sie. Daher verzichten Hersteller im Kampf um die Kunden zunehmend auf auffällige Verpackungen und bevorzugen einfache, verständliche und elegante Designs.

Indem Marken Etiketten und Verpackungen nicht mit unnötigen Details überladen, entlasten sie die Verbraucher. Ein schlichtes Design fällt auf, zieht die Aufmerksamkeit auf sich und macht Informationen leichter verständlich. Dadurch erkennen die Menschen sofort das Wesentliche und treffen schneller eine Kaufentscheidung.

@Alejandro Gavancho

Hochwertiges, minimalistisches Design wird mit Reinheit und Natürlichkeit assoziiert. Es wirkt ästhetisch, bleibt schnell im Gedächtnis und trägt dazu bei, die Individualität des Unternehmens zu unterstreichen.

Minimalismus im Webdesign und SMM: Nutzer zum Handeln anregen

Minimalismus ist ein Trend im Website-Design und bei der Gestaltung persönlicher und kommerzieller Seiten in sozialen Medien.

Diese Websites sehen nicht nur elegant und ansprechend aus, sondern sind auch hochfunktional und einfach zu navigieren. Die Seiten sind nicht mit Details überladen und laden schnell, sodass Sie die benötigten Informationen schnell finden und die Conversions steigern können.

Minimalismus ist eine hervorragende Lösung für Landingpages, Nachrichtenseiten, Spieleplattformen, Online-Shops, Unternehmensportale und Blogs.

@Denis Stekhin

@Anastasiya Malysheva

Ein minimalistischer Stil im SMM-Design hilft dabei, Seiten effektiv zu gestalten, interessante Akzente zu setzen, die die Aufmerksamkeit der Benutzer auf sich ziehen, und das gewünschte Bild in den Köpfen der Verbraucher zu erzeugen.

Minimalistischer Stil: Beispiele aus der Ukraine

Der minimalistische Designstil entstand Mitte des 20. Jahrhunderts in den Vereinigten Staaten, seine ersten Erscheinungsformen waren jedoch in Europa bereits in den 1920er Jahren zu sehen.

Einen großen Einfluss auf die Entwicklung der Bewegung hatte die niederländische Künstlervereinigung „Style“. Ihre Vertreter hielten sich in ihren Werken an die Prinzipien der Reinheit, Spezifität und Einfachheit.

Die Entwicklung des Minimalismus wurde auch vom 1919 gegründeten deutschen Bauhaus-Institut beeinflusst. Hier arbeiteten fortschrittliche und mutige Designer, die versuchten, die Form der Bedeutung unterzuordnen und Ästhetik und Luxus in der Architektur aufzugeben. Sie begannen, einfache Formen und minimale Details zu verwenden, und diese Prinzipien bildeten bald die Grundlage eines neuen Stils.

Nach und nach verbreiteten sich die Hauptmerkmale des Bauhauses in anderen europäischen Ländern und der Minimalismus erreichte in den 1960er Jahren weltweit seinen Höhepunkt der Popularität.

In der Ukraine ist die Situation anders: Hier gewinnt dieser Stil gerade erst an Dynamik.

Während der Sowjetzeit war die Designentwicklung mit Politik und Propaganda verbunden, und nach ihrem Zusammenbruch begannen Designer, auf europäische und globale Trends zu achten.

In den 1990er Jahren wurden Klassik und Country-Musik zur Normalität. Nach der Monotonie und Langeweile der Sowjetzeit weckten luxuriöse und glänzende Designs besonderes Interesse. Vereinfachung ist erst seit Kurzem zu spüren, als der Minimalismus in Europa Anfang der 2000er Jahre wieder an Popularität gewann.

Nachdem dieser Stil in der Ukraine aufkam, wurde er nicht sofort zum Trend. Das Interesse an Kürze, Verzicht auf Dekoration und Geometrie entwickelte sich allmählich und erreichte 2010 seinen Höhepunkt. Seit 2015 ist Minimalismus ein Trend im ukrainischen Design.

Minimalismus im Design: Beispiele aus aller Welt

Der Trend zum Minimalismus in Europa begann Mitte der 1960er Jahre. Die Menschen hatten genug vom Pomp und dem blumigen Stil der 1950er Jahre, sodass Einfachheit, Natürlichkeit und ruhige Töne immer wichtiger wurden.

Geometrie und Lakonismus begannen, Luxus und Prunk zu verdrängen, und minimalistisches Design wurde als originell wahrgenommen und erregte daher zunehmendes Interesse.

Ursprünglich war der Stil in der Architektur, im Bauwesen, in der Innenarchitektur und in der Kunst beliebt, breitete sich jedoch bald auf andere Bereiche aus und erfasste Jahr für Jahr alle Lebensbereiche (Modedesign, Grafik- und Webdesign, Logo- und Corporate-Identity-Entwicklung usw.).

Dieser Stil war besonders in Westeuropa (insbesondere den Niederlanden, Deutschland und der Schweiz), den Vereinigten Staaten und Japan gefragt.

Die erste Marke, die Minimalismus im Produktdesign verwendete, war Braun (Deutschland).

In den Vereinigten Staaten wurde der Stil häufig in Architektur und Kunst verwendet. Designer und Künstler verwendeten kleine Mengen natürlicher Materialien, Leerraum und Wiederholung.

In Japan wurde Minimalismus nach dem Zweiten Weltkrieg zum Trend. Die Menschen wünschten sich damals nicht nur schöne und gemütliche, sondern auch sichere Häuser. Aufgrund der Erdbebengefahr begann man hier mit dem Bau leichter und einfacher Gebäude mit Trennwänden aus Bambus und Papier. Diese Gebäude waren bei Erdbeben weniger gefährlich und konnten nach der Zerstörung schneller wieder aufgebaut werden.

Anschließend breitete sich der Minimalismus in der Innenarchitektur japanischer Häuser aus (leere Räume, glatte Oberflächen, geometrische Formen, neutrale Farben, natürliche Materialien, minimale Möbel und ein Mangel an Dekoration) und griff dann auch auf andere Branchen über.

Nach dem Aufkommen des Minimalismus Mitte des 20. Jahrhunderts verlor dieser Stil etwas an Bedeutung. Andere interessante Richtungen begannen, ihn zu ersetzen.

Anfang der 2000er Jahre erlebte der Minimalismus in Europa und weltweit einen erneuten Popularitätsschub. Seitdem ist das Interesse an diesem Stil zwar zurückgegangen, aber seit mehreren Jahren in Folge ist er ein Trend geblieben, der als international gilt.

Minimalistische Designentwicklung: Wo bestellen und zu welchem Preis

Sie können Logodesign, Produktverpackungen, Website-Design, Werbematerialien und Souvenirs selbst oder bei einem Designstudio bestellen. Jede dieser Methoden hat ihre eigenen Vor- und Nachteile.

Wenn Sie Geld sparen möchten, suchen Sie nach einem freiberuflichen Designer. Freiberufler verlangen in der Regel weniger für ihre Dienstleistungen als professionelle Studios, die Ergebnisse können jedoch unzureichend sein (einfaches oder minderwertiges Design). Um Risiken zu vermeiden, nehmen Sie sich Zeit, einen Spezialisten zu finden und dessen Portfolio sorgfältig zu studieren.

Die Kosten für die Entwicklung eines Logos als Freelancer beginnen bei 40 € (je nach Region, Erfahrung und Arbeitsaufwand des Designers), einer Website – ab 60 € und einer Verpackung – ab 15 €.

Wenn Ihnen ein einzigartiges, hochwertiges Design im minimalistischen Stil wichtig ist, das den Besonderheiten Ihres Unternehmens und den Erwartungen Ihrer Zielgruppe entspricht, vertrauen Sie die Entwicklung am besten Profis, also einem Designstudio, an.

Die Kosten für die Dienstleistungen dieser Studios sind höher als bei freiberuflicher Arbeit (Logodesign kostet 150 $, Druck 20 $ und Corporate Identity 130 $), aber es besteht kein Risiko. Die Designer legen Wert auf Ihren Ruf, liefern das Projekt pünktlich ab und erstellen ein Design, das zum Image Ihres Unternehmens passt.

Das WeLoveBrands Studio verfügt über ein Team von Designern, die ihr Handwerk verstehen, fantasievoll sind und vielfältige Ideen mühelos umsetzen können. So erhalten Sie ein emotionales und elegantes Design, das Ihren Geschäftszielen entspricht.

Der Preis für die Designentwicklung hängt von der Anzahl der entwickelten Optionen, der Zeit, der Art und der Komplexität der Arbeit ab. Um Details zu klären und die Gesamtkosten der Bestellung zu erfahren, rufen Sie uns bitte an oder hinterlassen Sie eine Nachricht im Chat.