Erhalten Sie eine Präsentation der Dienstleistungen und eine Expertenberatung
Die besten Fachleute der Branche betreuen Ihren Markenentwicklungsprozess.
Die beste Branding-Agentur und das beste Grafikstudio – WeLoveBrands ❤️
Jeden Tag begegnen wir Hunderten von Anzeigen, Markenprodukten und visuellen Kommunikationsmitteln. Die Attraktivität des Designs eines Produkts entscheidet darüber, ob wir uns dafür interessieren.
Lebensmittelverpackungen in Ihrem Kühlschrank, Verkehrsschilder und -signale, Poster, Flyer und die Gestaltung öffentlicher Seiten in sozialen Medien sind allesamt die Arbeit eines Grafikdesigners. Ein Spezialist ist für das „Gesicht“ eines Unternehmens, einer Webressource oder eines physischen Produkts verantwortlich. In diesem Artikel besprechen wir die Nuancen des Berufs, Gehälter, wichtige Fähigkeiten und Online-Ressourcen, die Ihnen dabei helfen, Ihre Fähigkeiten im Grafikdesign zu verbessern.
Grafikdesign ist Kommunikationsdesign. Es macht komplexe Sachverhalte verständlicher und rettet sogar Leben. Laut dem Buch „The History of Graphic Design: A Critical Guide“ von Joanna Drucker und Emily McVarish entstand der Begriff „Grafikdesign“ im Jahr 1922. Während UX/UI-Design und Produktdesign relativ neue Konzepte sind, reichen die Ursprünge des Grafikdesigns weit zurück.
Die Entstehung des Grafikdesigns wird mit antiken Abbildungen von Jagdszenen in den Höhlen von Lascaux in Südfrankreich in Verbindung gebracht. Einer anderen Version zufolge markierte die Druckerpresse den Beginn des Grafikdesigns. Und schließlich ist die dritte (und beliebteste) Version mit der Geburt der industriellen Revolution verbunden. Damals entstand der Bedarf an den Diensten eines Grafikdesigners für Werbung, Markenbildung und Verpackungsdesign.
Die erste Grafikdesignagentur wurde 1903 gegründet; Zu diesem Zeitpunkt hieß das Unternehmen offiziell jedoch noch Wiener Werkstätte. Der Künstler Koloman Moser, der Architekt Joseph Hoffmann und der Bankier Fritz Warndorfer brachten Architekten, Künstler und Designer aus den Bereichen Keramik, Mode, Möbel, Schmuck und Grafik zusammen. Die Spezialisten gelten als Begründer des modernen Designs sowie der Stilrichtungen Bauhaus und Art déco.
Die Rolle des Designs bleibt bestehen, da die Öffentlichkeit ein Unternehmen, ein Produkt oder eine Dienstleistung häufig aus einer ästhetischen Perspektive beurteilt. Darüber hinaus bieten Grafik und Design die Möglichkeit, Unternehmenswerte zu visualisieren. Eine einzigartige Identität kann eine Marke von der Konkurrenz abheben und ihre Marktposition verbessern. Um dies zu erreichen, greifen Unternehmen auf der ganzen Welt auf die Dienste von Grafikdesignern zurück. Spezialisten selbst können in einer Werbe-, Branding- oder Kreativagentur, einem Designstudio, der Marketing- oder PR-Abteilung eines Unternehmens, einem Verlag oder als Freiberufler arbeiten.
Warum beauftragen Unternehmen einen Designer, lagern Aufträge an eine spezialisierte Agentur aus oder nutzen die Dienste eines professionellen freiberuflichen Designers? Es gibt mehrere Gründe. Sehen wir uns die wichtigsten an.
QualitätsergebnisIm Internet sind zahlreiche, auch kostenlose Grafikdesignprogramme verfügbar. Allerdings bedeutet die Installation von Software auf einem Computer nicht, dass man die Nuancen der Arbeit eines Spezialisten versteht. Professionelle Designer wissen, welcher Stil und welches Design für einen bestimmten Anlass geeignet sind, und ihre praktische Erfahrung hilft ihnen, hervorragende Marketing- und Branding-Ergebnisse zu erzielen.
Vor Arbeitsbeginn analysiert und ermittelt der Spezialist :
Farbkombination – die Art und Weise, wie sich verschiedene Farben ergänzen, ermöglicht es Ihnen, das Wesentliche hervorzuheben und die Emotionen des Endverbrauchers des Produkts zu beeinflussen;
Die Eigenschaften des Mediums, für das das Design erstellt werden soll: Beispielsweise werden die Ansätze für Visitenkarten, Verpackungen und Websites unterschiedlich sein;
Materialien : Was vermittelt die beste sensorische und taktile Wahrnehmung und was eignet sich für die Weiterverarbeitung nach dem Druck, z. B. Prägen, Lackieren oder Stanzen?
Ein Laie wird lange brauchen, um diese Nuancen zu studieren. Und selbst die Beherrschung von Materialien, Farbpsychologie und Medieneigenschaften garantiert keine kommerziellen Marketing- oder Branding-Ergebnisse. Für einen Geschäftsinhaber ist es viel effizienter, Designaufgaben an einen Spezialisten zu delegieren, während er sich auf die Verwaltung von Geschäftsprozessen, die Gewinnung neuer Kunden oder die Erweiterung seiner Produktlinie konzentriert.
Geld sparenHeutzutage können sich nur die besten Designs durchsetzen, da die Erwartungen der Verbraucher aufgrund der Produktvielfalt auf dem Markt, des sofortigen Zugriffs auf Informationen und Testberichte aus aller Welt und der Verwischung der Grenzen zwischen Hardware, Software und Diensten rapide steigen. .
Marken haben 3 Sekunden, um einen Benutzer mit ihrem Produkt zu begeistern. Wenn die „Magie“ oder der „Klick“ nicht eintritt, wechselt der potenzielle Kunde zur Konkurrenz. Aus diesem Grund konzentrieren sich Unternehmen zunehmend auf die grafische Gestaltung ihrer Produkte, das Webdesign und die Benutzerfreundlichkeit der Websites (UI/UX-Design).
Verlässliche Partnerschaft und FlexibilitätVielleicht könnte jemand aus unserem Team für eine kleine Aufgabe die Gestaltung übernehmen. Ein Laie kann jedoch keine Branding-Aufgaben übernehmen: Identität, Unternehmensfarben, Produktverpackung, Visitenkarten und Website-Design.
Darüber hinaus reicht es nicht mehr aus, einfach eine Marke zu schaffen, Verpackungen zu entwerfen, Tausende von Exemplaren zu drucken und hohe Umsätze zu erzielen. Die Menschen möchten anders und einzigartig sein und das Gleiche erwarten sie auch von Marken. Darüber hinaus erwarten sie, ein personalisiertes Produkt zu erhalten.
So hat beispielsweise die Einzelhandelskette Good Wine 2018 ihr Treueprogramm neu aufgelegt und exklusive Karten an Kunden ausgegeben. Dafür erstellten die Spezialisten des Unternehmens ein riesiges Muster im Corporate Style und zerlegten es in viele Fragmente. Jeder von ihnen ist einzigartig. So erhielt jeder Kunde der Ladenkette eine Karte mit seinem individuellen Design.
Ein weiteres Beispiel ist die deutsche handwerkliche Weinmarke Brute. Das Unternehmen entwickelte einen Online-Algorithmus, der das Wetter in Hamburg während der Reifung der Trauben verfolgte. Es wurden Daten gesammelt und darauf basierend Muster für das Etikett gezeichnet. Die Verpackung jeder Weincharge zeigte die Reifungsbedingungen des Getränks.
Es gibt kaum noch B2C-Unternehmen, die es sich leisten können, die Vorteile einzigartiger Designs und Trends zu ignorieren. Die meisten Unternehmen, unabhängig vom Dienstleistungssektor, müssen um Kunden kämpfen.
Grafikdesigner erstellen professionell Logos, kennen alle Schwarztöne und können ein Poster von einer Plakatwand unterscheiden. Zu diesem Beruf gehört auch die Entwicklung von Markenidentitäten, Produktdesign, Buch- und Drucklayouts, Verpackungsdesign und vieles mehr. Für ihre Arbeit verwenden Spezialisten in diesem Beruf Grafikeditoren: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Adobe InDesign und Figma.
Designer zu sein bedeutet, etwas Neues zu schaffen. Das Tätigkeitsfeld des Spezialisten umfasst alles rund um die Grafik:
Visuelle Kommunikation : Plakate, Schilder, Werbebilder für soziale Netzwerke und Außenwerbung;
Corporate Identity : Logo, visuelle Identität, Markenbücher, Styleguides;
Verpackungen : von Lebensmitteln bis zu Haushaltsgeräten;
Infografiken : Präsentationen, Berichte, Navigation.
Der Grafikdesigner arbeitet eng mit Marketingspezialisten zusammen, von denen er Input erhält: Analysen der Zielgruppe und ihrer Vorlieben. Die Wahl des Stils, der Farbgebung, der Software und der Materialien hängt vom Unternehmen des Kunden und dem konkreten Projekt ab.
Zur Umsetzung des Projekts arbeitet der Designer mit spezieller Software: Programmen zur Erstellung von Rastergrafiken, Vektorkurven, Layouts, Animationen und Präsentationen. Designs werden oft in mehreren Kopien und unter Verwendung unterschiedlicher Farbkombinationen erstellt. Der Grafikdesigner informiert den Kunden außerdem über die Anforderungen der Druckerei an die zu druckenden, in sozialen Medien und auf Websites zu veröffentlichenden Dateien.
Untersuchungen von Beratungs- und Marketingagenturen zeigen, dass Grafikdesigner neben anderen Berufen sehr gefragt sind. So ergab beispielsweise eine Umfrage unter mehr als 17.000 Designexperten im Rahmen der Dribble Global Design Survey, dass die gefragtesten Designexperten Grafik-, Produktivitäts-, UX- und Motion-Designer sowie Illustratoren sind.
Für die Arbeit in diesem Bereich sind lediglich eine spezielle Ausbildung in bis zu einem Jahr dauernden Kursen, verbesserte zwischenmenschliche Fähigkeiten und Beobachtungsfähigkeiten sowie eine regelmäßige Überwachung der Trends in diesem Bereich erforderlich.

Grafikdesign ist ein sehr vielfältiger Beruf. Es gibt viele Richtungen, aus denen Sie die beste Option für Ihre Seele und die Verwirklichung Ihrer Fähigkeiten auswählen können.
IdentitätIdentität unterscheidet eine Marke von anderen. Coca-Cola wird mit Rot assoziiert, Apple mit Äpfeln und Google mit bunten Schriftarten. Das Logo, die Unternehmensfarben und die Typografie machen die Marke einzigartig und wiedererkennbar. Die Identitätsnische eignet sich für alle, die gerne mit Schriftarten und Vektorobjekten arbeiten. Der Spezialist arbeitet mit dem Corporate Style des Unternehmens: Logos, Schriftarten, Vektorbilder für Visitenkarten, Briefköpfe, Präsentationen, Posts und Werbebanner in sozialen Medien.
Wir müssen außerdem ein Markenbuch entwickeln: ein offizielles Dokument, das beschreibt, welche Farben und Schriftarten in gedruckter Form und online verwendet werden sollen, auf welchen Hintergründen das Logo platziert werden kann und was und wie es in verschiedenen Medien verwendet werden soll. Dies hilft Unternehmen, ihren Wiedererkennungswert aufrechtzuerhalten und einem visuellen Markenkonzept treu zu bleiben.
DruckerstellungTrotz der Entwicklung der Internettechnologien bleibt der Druck (Visitenkarten, Banner, Zeitschriften, Speisekarten, Broschüren, Flyer, Werbetafeln, Etiketten) relevant. Zu den Aufgaben eines Grafikdesigners mit der Fachrichtung Entwicklung von Druckerzeugnissen gehört das Zeichnen von Entwürfen nach technischen Standards. Ein Druckspezialist muss in der Lage sein, mit unterschiedlichen Farbmodellen zu arbeiten, die passende Auflösung für Dateien auszuwählen und die Besonderheiten der Farbwiedergabe beim Drucken zu berücksichtigen.
Website- und Social-Media-DesignSoziale Medien sind ein riesiger Markt. Gemessen am Datenverkehr liegen sie weltweit auf Platz vier nach Suchmaschinen, Pornografie- und Streamingdiensten. Und es gibt weltweit über 1,8 Milliarden aktive Websites und diese Zahl wächst jede Sekunde.
Websites, Blogs und Social-Media-Gruppen erfordern die Hilfe eines Fachmanns. Ja, Werbung begann mit Worten: Handschriftliche Ankündigungen wurden auf öffentlichen Plätzen ausgehängt und von Herolden vorgelesen. Sie blieben bis ins späte Mittelalter das wichtigste Werbemedium. Um aus der Masse der Texte hervorzustechen, bedarf es allerdings einer ansprechenden Gestaltung. Am besten ist es, wenn Bild und Anzeigentext ineinander übergehen und eine neue Bedeutung bilden.
Heutzutage basieren die besten Kampagnen auf einem prägnanten Text mit einer brillanten und intelligenten Idee. Mit Text allein kann man niemanden mehr beeindrucken, aber ein modernes Design hilft, Besucher anzuziehen und sich von der Konkurrenz abzuheben. Ein Webgrafik-Spezialist erstellt Website-Banner, Werbeplakate, Titelseiten von Social-Media-Seiten, Publikationslayouts, Bilder für gezielte Werbung und Bildschirmschoner für Videos und Präsentationen.
Darüber hinaus ist es wichtig, das Design auf die Bedürfnisse von Menschen mit Sehbehinderungen abzustimmen: Erstellen Sie Schnittstellen und Inhalte, die Weitsichtigkeit, Farbenblindheit und andere Sehstörungen berücksichtigen. Es gibt Millionen von Menschen mit Sehproblemen. Laut einem WHO-Bericht aus dem Jahr 2021 leiden weltweit mindestens 2,2 Milliarden Menschen an Weitsichtigkeit oder Kurzsichtigkeit. Das sind mehr als 20 % der Bevölkerung.
Auch periphere Sehbehinderungen kommen häufig vor. Benutzer mit diesen Funktionen können beispielsweise die rechte Hälfte eines Textabsatzes sehen, aber nicht die linke Hälfte. Von Farbenblindheit (Farbenblindheit) sind 8 % der Männer und etwa 1 % der Frauen betroffen. Für sie kann das Design wie ein einfarbiger Punkt aussehen, wenn bestimmte Regeln nicht befolgt werden.
Fazit: Obwohl es nicht viele Benutzer gibt, die völlig blind sind, fällt den meisten das Betrachten von Bildern und das Lesen schwerer als Menschen mit 100 % Sehvermögen.
WerbematerialienIn einer Welt, in der man Werbung auf Plakatwänden sehen, von einem intelligenten Kühlschrank hören oder in der Post eines Kuriers finden kann, besteht kein Zweifel daran, dass Unternehmen Werbung brauchen, die in puncto Design effektiv ist . Doch es gibt ein Problem: Heute ignorieren mehr als die Hälfte der Nutzer Online-Werbung und 41 % verwenden Werbeblocker-Software. Noch schlimmer sieht es bei Offline-Werbung aus.
Wir leben in einem Zeitalter der Inhaltsüberflutung. Wir können uns nicht lange auf ein Objekt konzentrieren, sind oft abgelenkt und nehmen Informationen bruchstückhaft wahr. Während wir einen Film ansehen, scrollen wir durch unsere Social-Media-Feeds und Textnachrichten im Messenger und scrollen in Sekundenbruchteilen durch uninteressante Inhalte.
Die einzige Möglichkeit, die Aufmerksamkeit Ihres Publikums auf Ihre Anzeige zu lenken, besteht darin, sie überzeugend, attraktiv, leicht verständlich und einprägsam zu gestalten. Ein Grafikdesigner erstellt originelle Konzepte, die Sie zum Kauf eines Produkts oder zur Bezahlung einer Dienstleistung motivieren.
VerpackungsdesignDas Produkt wird in seiner Verpackung geliefert. Gutes Design steigert den Umsatz, schafft Kundenbindung und hebt Sie vom Wettbewerb ab – egal, ob es sich um die Verpackung von Socken oder Speisesalz handelt. Der Markt ist mit Angeboten gesättigt: Ein Produkt mit langweiligem Design und einer weißen Verpackung mit der einsamen Aufschrift „Milch“ wird selbst mit einem attraktiven Preis keinen Erfolg haben.
Die Vorderseite der Verpackung sollte das Produkt im Regal hervorheben, den potenziellen Käufer fesseln und ihn dazu bewegen, nach dem Produkt zu greifen. Und das Gegenteil ist, Menschen mit Hilfe rationaler Beweise zum Kauf zu bewegen: gute Zusammensetzung oder ethische Produktion.
Ein Spezialist, der Taschen, Schachteln, Etiketten, Flaschen und andere Verpackungsarten herstellt, muss über Werkzeuge für die Arbeit mit Bildern verfügen und außerdem die Grundlagen des Industriedesigns und der Typografie verstehen. Darüber hinaus ist es wichtig, bei der Verarbeitung die jeweils länderspezifischen Kennzeichnungsvorschriften, die Anforderungen des Handels und die Materialeigenschaften zu berücksichtigen.
Ein Grafikdesigner muss kein Ein-Mann-Unternehmen sein, sich jedoch auf Photoshop zu beschränken, ist auch keine Option. Je breiter das Arsenal an Werkzeugen ist, desto innovativere Ideen kann ein Spezialist generieren und schnell umsetzen.
Die Liste der Fähigkeiten hängt von der gewählten Richtung ab. Je nach Nische kommt spezielle Software zum Einsatz.
Zu den gängigen Hard Skills für den Beruf des Grafikdesigners zählen :
Kenntnisse der grundlegenden Konzepte des visuellen Designs: Farbe, Komposition, Typografie, modulare Raster, Gestaltprinzipien im Grafikdesign;
Fähigkeit, in Raster- und Vektorprogrammen zu arbeiten;
Kenntnisse anderer Computerprogramme zur Arbeit mit Grafiken;
Kenntnisse der Marketinggrundlagen: Grafiken sollten zu einer erfolgreichen Produktwerbung beitragen;
Fähigkeit, die Bedürfnisse der Zielgruppe zu analysieren;
Kenntnisse der Grundlagen der Käuferpsychologie;
Englischkenntnisse.
Es ist wichtig, die Beobachtungsgabe zu entwickeln, um visuelle Lösungen zu kombinieren und etwas Neues zu schaffen. Ein Grafikdesigner muss auch wissen, wo er über Instagram und Pinterest hinaus nach Referenzen suchen kann.
Um im Bereich Grafikdesign arbeiten zu können, sind Kenntnisse in speziellen Programmen wichtig. Sie benötigen einen Laptop, der die erforderliche Software unterstützt, einen Monitor mit guter Farbwiedergabe und ein Grafiktablett.
Beschleunigen Sie das Programm :
Adobe Photoshop;
Adobe Illustrator;
Adobe Indesign;
Adobe After Effects;
Coreldraw;
Leinwand;
Figma.
Wenn Sie mindestens eines davon studieren, erhalten Sie als Erster Aufträge.
Darüber hinaus benötigen Sie Erfahrung mit folgenden Dienstleistungen :
Krita ist ein Grafikeditor.
Inkscape ist ein Vektorgrafik-Editor.
Sessionlab Ideation Tools ist ein Tool zum Arbeiten mit Konzepten.
Pantone-Farbführer sind Richtlinien zum Verständnis der Farbe des fertigen Produkts.
Huesnap : erkennt und „extrahiert“ Farben aus Fotos.
Adobe Color CC : Entwickeln Sie einen Farbkreis.
Google Fonts ist eine Datenbank mit Schriftarten.
Crello ist ein Layout-Builder.
Brusheezy ist eine Pinselbibliothek.
Freepik : kostenlose Symbole.
Vecteezy – Vektorgrafiken.
Einige der aufgeführten Dienste sind kostenlos, es gibt jedoch auch kostenpflichtige Funktionen. Die Basisversion verfügt überwiegend über eingeschränkte Funktionalität.

Soft Skills sind Fähigkeiten, die zeigen, wie eine Person mit anderen Menschen interagiert. Jeder braucht sie, unabhängig von seinem Fachgebiet oder seiner Position. Für junge Designer bedeutet das Lernbereitschaft, Durchhaltevermögen und Neugier. Für Art Directors: die Fähigkeit, Feedback zu geben, zu verhandeln und strategisch zu denken.
Eine Umfrage der Personalvermittlung Robert Half ergab, dass 52 % der Personalmanager mehr Wert auf zwischenmenschliche Fähigkeiten, persönliche Eigenschaften und das Verhalten der Mitarbeiter legen als auf fachliche Kompetenzen. Und eine LinkedIn-Studie aus dem Jahr 2019 hat gezeigt, dass rund 80 % der Unternehmen Mitarbeiter mit ausgeprägten Soft Skills suchen, was ein entscheidender Faktor bei der Einstellung ist.
Welche Soft Skills braucht ein Grafikdesigner ?
Stilbewusstsein und Verständnis für den modernen Kontext.
Kritisches Denken.
Selbstmanagementfähigkeiten: Planung, Zeitmanagement, Initiative, Lernfähigkeit, Stressresistenz.
Kundenorientierung.
Kreative Führung: Empathie, Zusammenarbeit und Mut.
Ressourcenzusammenarbeit: die Fähigkeit, in Gruppen zu arbeiten.
Exponentielles Denken: Furchtlosigkeit beim Experimentieren, Ignorieren von Einschränkungen sowie Kenntnis des Bereichs, aber die Fähigkeit, NICHT in seinen Mustern zu leben.
Multitasking: Fähigkeit, mehrere Projekte parallel zu verwalten.
Liebe zum Detail und Verantwortung für die Ergebnisse.
LinkedIn hat Kreativität in seinem Workplace Learning Report 2020 auch zu den fünf wichtigsten Soft Skills gezählt. Dies ist eine wichtige Fähigkeit für einen Designer. Soft Skills ergänzen Hard Skills, die sich auf berufliche Kompetenzen beziehen.

Wo kann man Grafikdesign studieren? Ist es möglich, den Beruf alleine zu meistern? Grafikdesign ist ein komplexes und vielschichtiges Feld, in dem angeborenes Talent und der Wunsch, kreativ zu sein, nicht ausreichen, um erfolgreich zu sein. Sie müssen Designtheorie und Marketinggrundlagen studieren und Grafiksoftware beherrschen.
Der eigenständige Weg zur Erlangung des Berufs wird lang und beschwerlich sein, daher ist die Teilnahme an Kursen effektiver. Während deiner Ausbildung lernst du die Theorie, entwickelst die nötigen Fähigkeiten für einen erfolgreichen Start und baust ein starkes Portfolio auf.
Unter den Kursen empfehlen wir das Online-Format:
Wir glauben nicht, dass die Studierenden selbst Wert auf eine kostenlose Ausbildung legen. Aus diesem Grund haben wir kostenpflichtige Schulungsprogramme entwickelt, die von Fachleuten mit fortgeschrittenen Fähigkeiten und Beobachtungsgabe geleitet werden. Die meisten Kurse bieten Feedback vom Dozenten und einen Online-Chat mit den Kuratoren, wo Sie Fragen zum Programm und den Aufgaben stellen können.
Die Spezialisten von WeLoveBrands haben eine Auswahl an Büchern geteilt:
„Typografie“, Emil Ruder;
„Sag zuerst NEIN“ von Jim Camp;
„Visuelles Denken“ von Dan Roem;
„Reissturm“ von Michael Micalko;
Stehlen wie ein Künstler von Austin Kleon;
„Neue Typografie. Ein Leitfaden für den modernen Designer, Jan Tschichold;
„Die Kunst der Farbe“, Johannes Itten;
„Über die Quelle“, Erik Spiekermann.
Das Wissen, das ein Designer benötigt, kann er sich auf verschiedene Weise aneignen: durch die Einschreibung an einer Spitzenuniversität, die Teilnahme an Kursen, durch das Sitzen in einer Bibliothek, den Besuch von Museen oder durch das regelmäßige Erkunden von Online-Sammlungen visueller Handwerkskunst. Bücher sind eine großartige Möglichkeit, von den Erfahrungen anderer Spezialisten zu lernen, neue Techniken und Tricks zu erlernen und Ihr Wissen auf dem neuesten Stand zu halten.

Das Gehalt eines Grafikdesigners hängt vom Unternehmen, der Arbeitsbelastung, der Berufserfahrung und dem Portfolio ab. Die Art der Gestaltung selbst hat keinen großen Einfluss auf das Gehalt. Die Kosten werden auf Grundlage der Anzahl der Stunden berechnet, die zur Erledigung der Aufgabe erforderlich sind. Das durchschnittliche Monatsgehalt eines Junior-Grafikdesigners in der Ukraine beträgt 20.000 Griwna. In großen, namhaften Agenturen kann ein Designer zwischen 1.000 und 3.000 Euro verdienen.
Laut dem Bureau of Labor Statistics beträgt das durchschnittliche Jahresgehalt für Grafikdesigner weltweit 50.370 Euro, basierend auf den Gehältern für Fachkräfte der mittleren und höheren Ebene.
Sie sagen, dass heute „jeder zweite Designer, wenn nicht UI/UX-Designer, dann auf jeden Fall Grafikdesigner ist.“ Das stimmt nicht. Es gibt nicht genügend Spezialisten auf dem Markt, und Agenturen müssen oft viel Zeit damit verbringen, einen Grafikdesigner mit einem guten Portfolio zu finden, um ihr Team zu verstärken.
Ein aufstrebender Grafikdesigner kann bis zum Senior Designer aufsteigen. Sie können in einem kleinen Team Projektaufgaben verteilen und betreuen, Artikel schreiben, ein Expertenblog pflegen, Wissen in Ihrem Fachgebiet weitergeben und verfügen über Expertise in angrenzenden Bereichen.
Der nächste Schritt in seiner Karriere ist der des Art Directors . Dabei handelt es sich um die Leitung einer künstlerischen, kreativen Abteilung oder eines Medienprojektes. Es besteht auch die Möglichkeit, Miteigentümer (CEO) des Designstudios zu werden. Er leitet das Unternehmen und seine Mitarbeiter, verfügt über Vertriebskompetenz und überwacht alle Prozesse: von der Einstellung eines Mitarbeiters bis zur Beförderung.
Studien zufolge, die in England und den USA durchgeführt wurden, wird der Designmarkt nur noch wachsen. Forscher prognostizieren, dass die Bereiche im Zusammenhang mit mobilen Anwendungen, Webdesign und Entwicklung das größte Wachstum verzeichnen werden. In den nächsten zehn Jahren werden in der Designbranche neue Richtungen und Berufe entstehen.