Estilo minimalista: cómo desarrollar un diseño conciso y eficaz

El minimalismo es un estilo popular en todo el mundo. Se encuentra en todas partes: en diseño de interiores, diseño de ropa, arte, diseño de sitios web y cuentas de redes sociales, creación de logotipos y estilos corporativos. La popularidad de este estilo se debe a su brevedad, estética y funcionalidad.

Hoy en día, muchas empresas se esfuerzan por simplificar su diseño para que la información sea más fácil de percibir, atraer la atención del consumidor y generar interés en el producto. Veamos cómo el minimalismo te ayuda a lograr lo que deseas en este artículo.

Minimalismo: eliminar lo innecesario para centrarse en lo importante

El minimalismo (del latín minimus - más pequeño) es un estilo de diseño que se caracteriza por la sencillez, la expresividad y la elegancia. Surgió en respuesta a una tendencia tan popular como el ansia de lujo y pompa.

El estilo encarna concisión y funcionalidad. Transmite una idea con un mínimo de elementos y utiliza formas geométricas simples, tonalidades neutras y texturas naturales.

El diseño minimalista llama la atención y es bien recordado, lo cual es importante para la promoción y popularización de cualquier marca. Al mirar un sitio web, un embalaje de producto o un logotipo de este tipo, el público no se distrae con los detalles, sino que se concentra en lo principal. Los consumidores recuerdan fácilmente una marca y luego la encuentran fácilmente entre muchas otras en el mercado.

Ventajas del estilo de diseño minimalista:

• transmitir la información necesaria a la audiencia utilizando una pequeña cantidad de elementos;
• énfasis en lo importante (en el producto en sí o en la idea que se quiere transmitir);
• atraer la atención de los consumidores;
• reconocimiento y recordación de la marca;
• diseño atractivo y limpio;
• estilo siempre actualizado.

El minimalismo ha estado en las tendencias de diseño gráfico e identidad durante varios años seguidos, y esto no es sorprendente. Aunque simple, el estilo tiene una apariencia llamativa y ayuda a crear un diseño intrigante.

¿Cómo y cuándo apareció el estilo minimalista?

El estilo surgió en Estados Unidos en los años 1960, pero las primeras tendencias minimalistas comenzaron a aparecer en los años 1920. Luego, los diseñadores intentaron alejarse de la pompa y la pretensión y solo quisieron transmitir emociones utilizando los elementos más necesarios.

Este enfoque encontró rápidamente una respuesta en los corazones de los consumidores y, poco a poco, el minimalismo penetró en todos los ámbitos de la vida (diseño de moda, diseño de interiores, arte, diseño gráfico y web, identidad, etc.).

El minimalismo reflejaba la saciedad del lujo y pronto reemplazó al modernismo, que después de la Segunda Guerra Mundial se asoció con la burguesía y evocaba emociones negativas.

El principal objetivo del nuevo estilo era garantizar el máximo confort con un mínimo de detalles y una clara organización del espacio.

En cuanto al minimalismo europeo, tomó ideas del estilo japonés, que se utilizó activamente en la arquitectura y el diseño de la posguerra y llamó la atención por su simplicidad y la ausencia de decoración innecesaria.

El constructivismo también contribuyó al desarrollo de la nueva dirección. De él, el minimalismo tomó la severidad de las líneas, la concisión y la geometría.

Gracias a la aparición de este estilo, el estilo de vida de muchas personas también ha cambiado. Comenzaron a luchar por la sencillez, la fiabilidad y la naturalidad.

Principales características del minimalismo

El principio básico del estilo es que cuanto más simple, mejor. Pero simple no significa aburrido y simplificar no es tan fácil como podría parecer a primera vista.

A pesar de la falta de adornos y la confusión de detalles, los diseñadores deben tener ciertos conocimientos y habilidades para reflejar la idea principal en el diseño mediante el uso de un número limitado de elementos.

Con la correcta combinación de todos los componentes, el diseño de un logotipo, packaging, página web, etc. Resultará espectacular, elegante, memorable y enfatizará el estado de la empresa.

Le gusta el estilo:

• formas geométricas simples (círculo, cuadrado, rectángulo, etc.);
• líneas estrictas (a veces con curvas suaves);
• tonos neutros, a menudo claros (blanco, gris, negro);
• metáforas y símbolos;
• tipografía fuerte;
• fuentes sans serif;
• contrastes.

Pero la decoración excesiva, la confusión de detalles, las espirales y los elementos pretenciosos son tabú para el minimalismo.

El estilo se puede utilizar para cualquier tipo de negocio. Es especialmente común en la industria farmacéutica y cosmética, así como en el sector industrial.

Para que un estilo de diseño minimalista funcione para la imagen de la empresa, es necesario mantener el equilibrio a la hora de elegir los elementos y utilizar una combinación armoniosa de tonos. Para llamar la atención, también puedes jugar con el contraste, resaltando un elemento importante utilizando un tono brillante o una técnica no estándar.

Diseño en estilo minimalista: laconismo espectacular

Este estilo es bueno porque le permite crear un diseño elegante y atractivo con un mínimo de detalles. A pesar de la falta de elementos decorativos y diversas características de diseño, la imagen es atractiva e impresionante.

Para lograr el efecto deseado y no conseguir un diseño demasiado simple, aburrido y banal, es necesario usar la imaginación y elegir correctamente todos los elementos.

Minimalismo: cómo diseñar eficazmente

Color

La sombra crea un estado de ánimo y evoca ciertas asociaciones. A menudo, este estilo utiliza uno, máximo dos colores. Con una solución de dos colores, uno de los tonos puede actuar como acento.

Los tonos más populares son el blanco, el negro y el gris. Pero si quieres jugar con el contraste, elige un tono brillante por un tono neutro. Solo recuerde que los tonos seleccionados no solo deben combinarse entre sí, sino también evocar las emociones y asociaciones que necesita.

Tipografía

Con la ayuda de una fuente puedes enfatizar la individualidad de la empresa o arruinarlo todo. Para atraer consumidores, elija fuentes expresivas y resalte las palabras clave.

El minimalismo implica el uso de 1 a 3 fuentes. Su elección depende de la idea que se desea transmitir a la audiencia y del tema del negocio.

Cualquiera que sea la fuente que elijas, recuerda mantenerla simple y legible. Las fuentes sans serif son las más utilizadas, pero puedes jugar con el espaciado, las secciones de texto y la composición para aumentar el reconocimiento y crear acentos interesantes.

Símbolos

Aunque al minimalismo no le gustan especialmente las imágenes, vale la pena usarlas. Solo necesita elegir imágenes únicas y claras que ayuden a reflejar la idea principal y enfatizar la singularidad de la empresa.

Para distinguirse de la competencia, atraer la atención sobre el producto y aumentar el reconocimiento del diseño, puede utilizar imágenes y símbolos no estándar.

Espacio

El minimalismo requiere espacio, por lo que todos los elementos deben colocarse de tal manera que no queden apretados.

Esta composición ayudará a mejorar la percepción de la información y resaltará detalles importantes. Eliminar componentes innecesarios crea una sensación de calma y hace que el mensaje sea cada vez más claro.

Cada elemento de un diseño minimalista tiene un significado especial, por lo que no puedes garabatearlos de forma caótica. La comunicación con los consumidores debe ser concisa, utilizando tanto texto como sea necesario para la correcta percepción de la información.

Todos los elementos deben combinarse armoniosamente entre sí, así que no sobrecargue el diseño con texto o detalles pesados. Pero si todavía no puedes prescindir de ellos, para mantener el equilibrio es necesario crear espacio a su alrededor. Entonces obtendrás un diseño ligero y armonioso.

El minimalismo no es sólo laconismo. La simplicidad debe reflejar el mensaje que se debe transmitir a la audiencia. Para ello, no es necesario utilizar todo el conjunto de elementos del diseño. Todo lo que tienes que hacer es elegir la opción que te ayudará a revelar tus ventajas y resaltar la individualidad de la empresa.

Para crear un diseño vivo e impresionante, contacta con el estudio WeLoveBrands. Nuestros diseñadores tienen en cuenta los deseos del cliente, trabajan con varias ideas y utilizan diversas técnicas y trucos en su trabajo, todo para que usted reciba un diseño que sea eficaz para su negocio.

Minimalismo en diseño gráfico e ilustraciones: atrae la atención y la intriga

El minimalismo se utiliza activamente en el diseño de imprenta , al crear logotipos, folletos, carteles publicitarios, ilustraciones para libros, etc.

La popularidad del estilo se explica por el hecho de que le permite transmitir de forma rápida y precisa el mensaje deseado a la audiencia y al mismo tiempo parece impresionante.

@ Estudio Impulso

El minimalismo en el diseño gráfico se centra en la estética, la concisión, la funcionalidad y la ergonomía. El diseño puede ser simple, creativo, serio o divertido; todo depende de las características específicas del negocio y del público objetivo.

Minimalismo en la identidad: mostrando la singularidad de la marca

Los componentes importantes de un estilo minimalista son el color y el contraste. Interesantes combinaciones de tonos y el uso de tonos contrastantes ayudan a atraer la atención del público y transmitir el carácter de la empresa. Por lo tanto, el minimalismo se utiliza activamente en el desarrollo de la identidad corporativa y la creación de logotipos .

El estilo le permite revelar la singularidad de la marca y centrarse en la estética, la concisión y la alta calidad. Habla de las cosas importantes utilizando un mínimo de medios y sin necesidad de explicaciones adicionales.

Los logotipos de estilo minimalista parecen modernos, elegantes y dignos de estatus. Son fáciles de recordar y distinguen a la empresa de sus competidores.

Por lo tanto, no es de extrañar que las grandes empresas y las marcas globales elijan cada vez más logotipos e identidades corporativas simples y claras sin decoraciones ni pompas innecesarias.

Minimalismo en el diseño de envases: facilitando a los clientes la elección

Los consumidores están tan hartos de la información que han aprendido a ignorarla. Por lo tanto, en la búsqueda de clientes, los fabricantes se alejan cada vez más de los envases llamativos y prefieren un diseño simple, comprensible y elegante.

Al no cargar la etiqueta y el embalaje con detalles innecesarios, las marcas descargan la mente de los consumidores. Un diseño sencillo destaca, llama la atención y hace que la información sea más fácil de digerir. Como resultado, una persona ve inmediatamente la esencia y toma una decisión de compra más rápidamente.

@Alejandro Gavancho

El diseño minimalista de alta calidad se asocia con la pureza y la naturalidad. Tiene un aspecto estético, se recuerda rápidamente y ayuda a resaltar la individualidad de la empresa.

Minimalismo en el diseño web y SMM: estimulando a los usuarios a la acción

El minimalismo es una tendencia en el diseño de sitios web y en el diseño de páginas personales y comerciales en redes sociales.

Estos sitios no sólo tienen un aspecto elegante y atractivo, sino que también son muy funcionales y fáciles de navegar. Las páginas que no están cargadas de muchos detalles se cargan rápidamente, lo ayudan a encontrar rápidamente la información necesaria y aumentan las conversiones.

El minimalismo será una excelente solución para páginas de destino, sitios de noticias, plataformas de juegos, tiendas online, portales corporativos y blogs.

@Denis Stekhin

@Anastasiya Malysheva

Un estilo minimalista en el diseño SMM ayuda a diseñar páginas de forma eficaz, crear acentos interesantes que atraigan la atención de los usuarios y formar la imagen deseada en la mente de los consumidores.

Estilo minimalista: ejemplos en Ucrania

El estilo de diseño minimalista surgió en Estados Unidos a mediados del siglo XX, pero sus primeras manifestaciones se vieron en Europa en la década de 1920.

La sociedad holandesa de artistas “Style” tuvo una gran influencia en el desarrollo del movimiento. Sus representantes se adhirieron a los principios de pureza, especificidad y sencillez en sus obras.

La formación del minimalismo también estuvo influenciada por el Instituto Alemán Bauhaus, fundado en 1919. Aquí trabajaron diseñadores avanzados y audaces que querían subordinar la forma al significado y decidieron abandonar la estética y el lujo en la arquitectura. Comenzaron a utilizar formas simples y una cantidad mínima de detalles, y estos principios pronto formaron la base de un nuevo estilo.

Poco a poco, las principales características de la Bauhaus se extendieron a otros países europeos y el minimalismo alcanzó su punto máximo de popularidad en todo el mundo en los años 1960.

En Ucrania, la situación es diferente: aquí este estilo sólo está ganando impulso.

Durante el período soviético, el desarrollo del diseño estuvo asociado con la política y la propaganda, y después de su colapso, los diseñadores comenzaron a prestar atención a las tendencias europeas y mundiales.

En la década de 1990 se dio preferencia a la música clásica y country. Después de la monotonía y el aburrimiento soviéticos, los diseños lujosos y brillantes despertaron un interés especial. Llegamos a la simplificación hace relativamente poco tiempo, con una nueva ronda de popularidad del minimalismo en Europa a principios de la década de 2000.

Después de la aparición de este estilo en Ucrania, no se convirtió inmediatamente en tendencia. El interés por la brevedad, la falta de decoración y la geometría surgió gradualmente, alcanzando su punto máximo en 2010. Y desde 2015, el minimalismo está en las tendencias del diseño ucraniano.

Minimalismo en el diseño: ejemplos alrededor del mundo

La moda del minimalismo en Europa comenzó a mediados de los años 60. La gente estaba cansada de la pompa y florida popular en la década de 1950, por lo que la simplicidad, la naturalidad y los tonos tranquilos se volvieron cada vez más relevantes.

La geometría y el laconismo comenzaron a desplazar el lujo y la pompa, y el diseño minimalista se percibió como original y, por lo tanto, despertó cada vez más interés.

Inicialmente, el estilo fue popular en la arquitectura, la construcción, el diseño de interiores y el arte, pero pronto se extendió a otras áreas, llenando todos los ámbitos de la vida año tras año (diseño de moda, diseño gráfico y web, desarrollo de logotipos e identidad corporativa, etc.).

Este estilo tuvo una demanda especial en Europa occidental (en particular, los Países Bajos, Alemania y Suiza), Estados Unidos y Japón.

La primera marca que utilizó el minimalismo en el diseño de productos fue Braun (Alemania).

En Estados Unidos, el estilo se utilizó activamente en la arquitectura y el arte. Los diseñadores y artistas utilizaron pequeñas cantidades de materiales naturales, espacios en blanco y repeticiones.

En Japón, el minimalismo se convirtió en tendencia después de la Segunda Guerra Mundial. Entonces la gente quería tener no sólo casas hermosas y acogedoras, sino también seguras. Debido a la amenaza de terremotos, aquí comenzaron a construirse edificios ligeros y sencillos con mamparas de bambú y papel. Estos edificios eran menos peligrosos durante los terremotos y se restauraban más rápidamente después de la destrucción.

Luego, el minimalismo se reflejó en el diseño interior de las casas japonesas (espacio libre, superficies lisas, formas geométricas, colores neutros, materiales naturales, muebles mínimos y falta de decoración), y luego se extendió a otras industrias.

Tras el auge del minimalismo a mediados del siglo XX, este estilo decayó un poco. Otras direcciones interesantes comenzaron a reemplazarlo.

A principios de la década de 2000 se produjo una nueva ronda de popularidad del minimalismo en Europa y el mundo. Desde entonces, el interés por este estilo ha desaparecido para luego reaparecer, pero durante varios años seguidos se ha mantenido en tendencia, considerándose internacional.

Desarrollo de diseño al estilo minimalista: dónde pedir y a qué precio

Puede solicitar el diseño de un logotipo, embalaje de producto, sitio web, material publicitario y souvenirs de forma independiente o en un estudio de diseño. Cada uno de estos métodos tiene sus propias ventajas y desventajas.

Si quieres ahorrar dinero, busca un diseñador independiente. Como regla general, los autónomos cobran menos por sus servicios que los estudios profesionales, pero el resultado puede ser apropiado (diseño simple o de baja calidad). Para eliminar riesgos, tómese el tiempo para buscar un especialista y estudiar detenidamente la cartera.

El costo de desarrollar un logotipo como autónomo comienza desde 40 € (dependiendo de la región, la experiencia y la carga de trabajo del diseñador), un sitio web – desde 60 €, el embalaje – desde 15 €.

Si es importante para usted obtener un diseño único y de alta calidad en un estilo minimalista que cumpla con las características específicas del negocio y las expectativas del público objetivo, es mejor confiar el desarrollo a profesionales, es decir, a un estudio de diseño.

El costo de los servicios en estos estudios es más alto que en el trabajo independiente (el precio del diseño del logotipo es de 150 dólares, la impresión – de 20 dólares, la identidad corporativa – de 130 dólares), pero no hay riesgos. Los diseñadores valoran su reputación, por lo que entregarán el proyecto a tiempo y crearán un diseño que funcione para la imagen de su empresa.

El estudio WeLoveBrands cuenta con un equipo de diseñadores que conocen su negocio, tienen mucha imaginación y dan vida fácilmente a una variedad de ideas. Por lo tanto, recibirá un diseño emotivo y elegante que coincida con los objetivos de su negocio.

El precio del desarrollo del diseño depende de la cantidad de opciones desarrolladas, el tiempo, los tipos y la complejidad del trabajo. Para aclarar los detalles y conocer el coste total del pedido, llámanos por teléfono o deja un mensaje en el chat.