Synthwave postmoderno es un estilo que ayuda a crear un diseño brillante y atmosférico

Un diseño interesante y atractivo ayuda a convencer a los consumidores de que se trata de un producto útil y una marca que vale la pena. La influencia en la conciencia de las masas se lleva a cabo con la ayuda de colores, fuentes e imágenes correctamente seleccionadas, así como con tendencias de diseño populares que ayudan a mejorar la percepción de la información y conquistar a la audiencia.

Son las tendencias de la moda, combinadas con elementos de diseño clave que se utilizan en el diseño de publicidad, identidad, sitios web y empaques, las que atraen la atención de los consumidores, los intrigan y les hacen querer adquirir el producto.

Una de las tendencias en diseño gráfico para 2020-2021 es el synthwave posmoderno o Futuresink, que impresiona por su brillo, individualidad y energía. ¿Quieres conocer este estilo y sus características? Entonces este artículo es para ti.

¿Qué es la onda sintética posmoderna?

Este es un estilo que combina las características del posmodernismo y una dirección musical como el synthwave (retrouve o Futuresink). Este último apareció en la década de 2000 para recrear la atmósfera de las películas y videojuegos de los años 80.

Inicialmente, Synthwave se utilizó en la creación de música electrónica para conseguir un sonido similar a las bandas sonoras de películas de ciencia ficción y terror. Esto requería sintetizadores, instrumentos de percusión y diversas técnicas de procesamiento de sonido, incluidos efectos de reverberación y cajas de ritmos.

Del posmodernismo, este estilo tomó colorido, elegancia, ironía y decoración. Cambió el concepto de diseño y contribuyó al surgimiento de diseños vibrantes y con un significado especial.

Ventajas de utilizar synthwave posmoderno :

le permite crear diseños expresivos y brillantes;

atrae la atención de la audiencia y despierta el interés por el producto;

crea una impresión especial de una marca o empresa;

forma una imagen reconocible.

Este estilo combina lo retro, la energía y la vitalidad para capturar el espíritu de los años 80, crear un diseño atmosférico y destacarse de la competencia. Se ha convertido en una tendencia en el diseño gráfico y publicitario porque es llamativo, atractivo y memorable.

¿Cómo se originó la posmodernidad de la onda sintética?

La historia del estilo se remonta a la década de 1960, cuando en Europa el modernismo y el movimiento Bauhaus, que preveía la simplicidad y la funcionalidad, fueron reemplazados por una nueva dirección: el posmodernismo.

Se considera que sus fundadores son los diseñadores Wolfgang Weingart (Suiza) y Steff Geisbuhler (EE. UU.), a pesar de que sus obras son significativamente diferentes entre sí, ya que fueron realizadas utilizando diferentes técnicas estilísticas.

Póster de trabajo
Wolfgang Weingart

dibujar con lineas
Wolfgang Weingart

Steff Geisbühler
Salón Nouveau des centavos

Obra tipográfica “Voz”
Steff Geisbühler

Weingart utilizó la asimetría y el juego con el tamaño de las letras en su trabajo, lo que hizo posible crear ilustraciones inusuales, gráficos tipográficos animados y un diseño original y reconocible.

A Steff Geisbuhler, por su parte, no le gustaban la asimetría y el caos. Su trabajo fue más claro, fluido y comprensible. Jugó con fuentes, creando formas a partir de letras y formando imágenes interesantes. El diseñador ha diseñado logotipos paraNBC, Voice of America, el Museo de Arte de Toledo y también ha recibido encargos de organizaciones e instituciones nacionales, en particular para crear identidad corporativa para varios parques estadounidenses y gráficos para la Biblioteca Pública de Nueva York.

En la década de 2000, surgió en la música un estilo llamado synthwave. Apareció como resultado de la inspiración de las obras de John Carpenter (películas "The Thing", "Escape from Los Angeles", "Halloween").

Los primeros en trabajar en este ámbito fueron los músicos franceses David Grelier y Vincent Pierre Claude Belorger , así como el dúo Justice . Buscaban recrear la atmósfera de los años 80 y transmitir el sonido característico de esa época.

Mientras los músicos creaban obras maestras de la música electrónica, los artistas dibujaban ilustraciones de moda para videojuegos. Uno de los primeros trabajos de este tipo fue el juego "Grand Theft Auto: Vice City".

Synthwave ganó especial popularidad en 2011 con el estreno de la película Drive, en la que el estilo de este género estuvo presente no sólo en la banda sonora, sino también en otros aspectos de la película.

Los representantes destacados del estilo son Perturbator, Carpenter Brut, Droid Bishop, el dúo Electric Youth, Power Glove y el grupo Gunship. Este último, en particular, creó una música que combinaba romanticismo, drama y acción.

Poco a poco, el synthwave empezó a pasar de la música y los videojuegos al diseño gráfico y la publicidad. Los diseñadores, combinando las características de este género musical con algunas características del posmodernismo, comenzaron a crear carteles, carteles e ilustraciones dinámicas brillantes e inusuales. Así nació un nuevo estilo de diseño, llamado synthwave postmodern o Futuresink.

Características del estilo posmoderno de onda sintética

Lo primero que llama la atención al mirar obras diseñadas en este estilo son los colores brillantes y las formas geométricas, que permiten crear temas inusuales y expresivos.

Rasgos característicos del estilo :

colores brillantes;

efecto neón;

formas y líneas geométricas;

referencia a temas de ciencia ficción y espacio;

simetría.

La posmodernidad Synthwave ayuda a crear imágenes dinámicas e imágenes vívidas. Estas obras llaman la atención y se destacan entre la multitud. Por lo tanto, las características principales del estilo ahora se utilizan activamente en el diseño de logotipos , identidad corporativa, empaques y publicidad.

Lo utilizan con mayor frecuencia empresas relacionadas con los videojuegos, la música, la industria cinematográfica y la organización de diversos eventos de entretenimiento.

Este estilo es adecuado para diferentes tipos de negocios, excepto para áreas serias que no permiten un brillo excesivo e imágenes llamativas (por ejemplo, empresas industriales, firmas financieras y legales).

Creamos un diseño espectacular al estilo posmoderno synthwave

Los principales elementos del diseño, independientemente del estilo , son la combinación de colores, la fuente y la imagen. Son estos componentes los que atraen la atención de los consumidores, se forman una cierta impresión sobre la empresa/marca y crean una conexión emocional con la audiencia.

Cada color, fuente y símbolo tiene una u otra influencia en la conciencia de las personas, por lo que la elección de los elementos debe tomarse de manera responsable.

A continuación, consideraremos qué tonos, estilos de fuente e imágenes son característicos de la posmodernidad de ondas sintéticas (futuresink).

Diseño en estilo posmoderno synthwave :

Imagen

Este estilo implica el uso de diferentes formas geométricas, líneas e imágenes que se asocian con la vida en la ciudad.

Las siluetas más comunes son rascacielos, montañas, rocas, palmeras, carreteras y coches. A menudo también hay imágenes que hacen referencia al mundo de fantasía y al espacio. Un diseño que utiliza este tipo de imágenes parece moderno y atractivo.

Color

Si observa los carteles e ilustraciones realizados en estilo posmoderno de onda sintética, puede rastrear el patrón del uso de la paleta rosa, azul y violeta. Estos son los tonos que los diseñadores utilizan con más frecuencia. Los tonos populares también incluyen el blanco, el negro, el azul y el naranja.

Los colores vivos, e incluso con efecto neón, permiten crear obras espectaculares. Llaman la atención y crean una atmósfera única.

Fuente

Al trabajar con este estilo, los diseñadores eligen fuentes en su mayoría simples y estrictas. Son legibles y combinan bien con colores brillantes e imágenes expresivas. También se suelen utilizar líneas en negrita y estilos inclinados. Estas fuentes añaden fuerza y dinámica a la imagen general.

Para crear un diseño al estilo de Synthwave posmoderno o Futuresink, primero debe decidir la idea que desea transmitir a la audiencia y comprender qué imagen de la empresa desea crear. Para ideas y diseños de alta calidad, comuníquese con el estudio WeLoveBrands.

Los diseñadores estudian los detalles del negocio, analizan a los competidores y las necesidades del público objetivo, y solo después comienzan a trabajar para obtener un diseño que fortalezca su posición en el mercado. Para aclarar los detalles y consultar cualquier duda sobre diseño, llámanos o escribe un mensaje en el chat.

Synthwave posmoderno en diseño gráfico e ilustraciones

Este estilo es tendencia en el diseño gráfico. Se utiliza activamente para crear carteles de eventos, carteles, carteles, pancartas publicitarias y diversas ilustraciones.

@dangluz

Las fuentes estrictas y masivas, los colores brillantes y las imágenes expresivas le permiten crear un diseño impresionante y reconocible.

Usando el estilo posmoderno synthwave en la identidad

Futuresink parece interesante en logotipos e identidad corporativa. Le permite crear un diseño atractivo y moderno que atraiga la atención de los consumidores y sea bien recordado.

Y la cuestión aquí no está sólo en los colores brillantes, sino también en fuentes únicas y estilos inusuales. El uso de líneas y formas estrictas, a veces incluso nítidas y rugosas, confiere a los logotipos de texto una audacia y un encanto especial.

Aplicación del posmodernismo de ondas sintéticas en el diseño de envases

Elementos de estilo como la geometría y los colores brillantes también se utilizan en el diseño del embalaje, que, a su vez, presenta el producto de forma favorable y demuestra los puntos fuertes de la marca.

Un envase atractivo con un diseño intrigante ayudará a aumentar las ventas. A la hora de desarrollarlo, es importante mantener una composición armoniosa, jugar con los contrastes y centrarse en los elementos principales. Y puedes lograr los efectos deseados utilizando el estilo posmoderno de onda sintética.

Synthwave posmoderno en SMM y diseño web

El estilo se utiliza en el diseño de sitios web y cuentas en redes sociales con el fin de atraer la atención de la audiencia, transmitir el mensaje deseado y transmitir la atmósfera de los años 80.

Se encuentra con mayor frecuencia en el diseño de páginas para sitios de música y sitios con juegos de computadora, así como para empresas que organizan eventos musicales.

El uso de la posmodernidad de ondas sintéticas en Ucrania

En Ucrania, este estilo no se utiliza tan activamente como en Estados Unidos o Europa. Su desarrollo comenzó hace sólo unos años y se encuentra con mayor frecuencia en el entorno musical. Los carteles de conciertos, las portadas de álbumes y los carteles publicitarios están diseñados en estilo posmoderno synwave.

En los últimos años, el estilo se ha convertido en tendencia en el diseño gráfico, y ahora sus elementos también se utilizan en el diseño de logotipos, diseño de packaging y diseño web.

Desarrollo y aplicación de la posmodernidad de ondas sintéticas en el mundo

Este estilo comenzó a utilizarse por primera vez con la llegada de la década de 2000, cuando los músicos crearon activamente música electrónica con el estilo de las películas y los videojuegos de la década de 1980 y que sonaba similar a la música de esa época.

Luego, este estilo penetró en la industria cinematográfica para reflejar en las películas la atmósfera de una época pasada. El representante más famoso de esta tendencia es la serie "Stranger Things".

Ciertos elementos del estilo también se utilizaron en la creación de Ex Machina, Her, The Neon Demon, Drive y otras películas.

Con la creciente popularidad del estilo, sus principales características comenzaron a usarse no solo en música, cine y videojuegos, sino también en la creación de carteles publicitarios, carteles, carteles, empaques de productos, logotipos y sitios web.

Utilizando colores brillantes, líneas atrevidas y geometría, los diseñadores crean diseños modernos, elegantes e impresionantes que llaman la atención, se destacan de la competencia y generan interés en el producto.

Diseño en estilo posmoderno synthwave: dónde pedir y a qué precio

El diseño de alta calidad es una forma de construir comunicación visual con el público objetivo. La disposición de las personas hacia tu empresa dependerá en gran medida de lo atractiva, interesante y emotiva que les parezca la imagen.

Si el diseño evoca asociaciones agradables y transmite la idea de la marca, entonces aumentará la lealtad y la confianza del consumidor, pero un diseño aburrido y molesto, por el contrario, repelerá. Para conseguir un diseño atractivo que potencie la imagen de la empresa, su desarrollo debe confiarse a profesionales.

Dónde pedir un diseño en estilo posmoderno synthwave :

1. Trabajador independiente . Esta es una oportunidad para conseguir un diseño de calidad y ahorrar dinero. Pero si acabas con un especialista sin escrúpulos, corres el riesgo de perder tiempo y nervios. Para eliminar riesgos, busque cuidadosamente un diseñador, estudie el portafolio y hable en detalle sobre lo que desea adquirir.

Los precios del diseño dependen del momento, las calificaciones del diseñador y las características específicas del desarrollo. En promedio, crear un logotipo como autónomo costará 40 €, el embalaje, a partir de 10 € y un sitio web, a partir de 60 €.

2. En el estudio de diseño . Realizar un pedido a una empresa costará más que trabajar por cuenta propia, porque en su proyecto trabajarán diseñadores que tendrán los conocimientos y habilidades necesarios para crear un diseño único que cumpla con los objetivos de su negocio.

Los diseñadores primero analizan el mercado y estudian el público objetivo, luego piensan en ideas y desarrollan un concepto, y solo después de eso comienzan a trabajar. Este enfoque es necesario para garantizar que se obtenga un diseño efectivo y reconocible.

En el estudio WeLoveBrands , el coste del servicio depende del volumen y nivel de complejidad del trabajo, el momento del proyecto y la cantidad de diseños que el cliente recibe para su aprobación. Así, los precios para la creación del logotipo comienzan desde 150 dólares, la identidad corporativa, desde 130 dólares y el diseño de impresión, desde 20 dólares.

Para obtener asesoramiento, aclarar el coste del servicio y solicitar un diseño al estilo de synthwave postmodern o Futuresink, llámenos por teléfono o deje un mensaje en el sitio web.